Ένας σύγχρονος τραγουδοποιός «συναντά» έναν από τους σπουδαιότερους Έλληνες συνθέτες και δημιουργεί μια μουσική παράσταση που μας ταξιδεύει «Πέρα από τη θάλασσα», στο μέλλον.
Ύστερα από πρόσκληση της οικογένειας του Γιάννη Μαρκόπουλου, ο Παύλος Παυλίδης δίνει νέα πνοή σε 16 από τα σημαντικότερα έργα του συνθέτη και τα τοποθετεί σε ένα σύγχρονο ηχητικό περιβάλλον, εμπλουτισμένα με ηλεκτρικούς και synth ήχους, λούπες και πολυφωνίες, φροντίζοντας να μην απομακρυνθούν από τη βαθιά ουσία τους. Μια απρόσμενη μουσική συνάντηση στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης για 5 παραστάσεις από 3 έως 5 Φεβρουαρίου, γεμάτη αναμνήσεις, έντονα συναισθήματα αλλά και ανεξερεύνητα ηχητικά τοπία.
Mε ένα ξεχωριστό σκηνικό* του Λουκά Μπάκα, visuals από το γαλλικό ντουέτο των Sagans μεταξύ άλλων, κινησιολογία από τη Σοφία Μαυραγάνη, σημαντικούς μουσικούς επί σκηνής και μία ομάδα σπουδαίων συντελεστών σε σκηνοθεσία Χρήστου Σαρρή, ο Παύλος Παυλίδης μας ταξιδεύει «Πέρα από τη θάλασσα», επανασυστήνοντάς μας αγαπημένες συνθέσεις του Γιάννη Μαρκόπουλου, σε μια πρωτότυπη μουσική παράσταση.
Διατηρώντας αναλλοίωτα τα μηνύματα των τραγουδιών του χθες και προσαρμόζοντάς τα ηχητικά από τη δεκαετία του 1960 στο σήμερα, ο Παύλος Παυλίδης δημιουργεί μια μουσική παράσταση σαν φτιαγμένη από το μέλλον για το μέλλον που συνοδεύεται και από το ομώνυμο album που κυκλοφορεί από τη δισκογραφική εταιρεία United We Fly. Με σπουδαίους συνεργάτες, βάζοντας τη σφραγίδα και το ιδιαίτερο ύφος του και συνδυάζοντάς τα αρμονικά με το μοναδικό καλλιτεχνικό στίγμα του διεθνώς αναγνωρισμένου μουσικοσυνθέτη Γιάννη Μαρκόπουλου, αλλά και με τη συνοδεία των κατάλληλων visuals να συμπληρώνουν τον φουτουριστικό χαρακτήρα του «Πέρα από τη θάλασσα», αυτή η συναυλία λέει μια ιστορία επί σκηνής. «Μπορεί να πει κανείς ότι ο Μαρκόπουλος καταφέρνει και κάνει το ασύλληπτο να ακούγεται σαν φυσιολογικό, ενώνει την Ανατολή με τη Δύση και επαναπροσδιορίζει την ελληνικότητα ανοίγοντας ορίζοντες».
Η συνεργασία των δύο μουσικών γεννήθηκε το 2019. Όταν η κόρη του συνθέτη, Λένγκα Μαρκοπούλου, μεταφέρει στον Παύλο Παυλίδη την επιθυμία του πατέρα της να διασκευάσει εκείνος τραγούδια του. Τέσσερα χρόνια μετά, ο Παυλίδης συναντά τον Μαρκόπουλο, και ο Χρήστος Σαρρής δημιουργεί στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης ένα αναπάντεχο οπτικό περιβάλλον που συνοδεύει την παράσταση: ένα μελλοντολογικό μετά-τοπίο, όπου οι άνθρωποι αναζητούν ξανά και ξανά ένα καλύτερο αύριο, πέρα από μια θάλασσα. «Ένα τρίπτυχο για την ανθρώπινη βία που οδηγεί στη μετατόπιση, τη διαρκή ρευστότητα της ταυτότητας φύλου, μια εικόνα από το μέλλον της μετανάστευσης, και τις επιπτώσεις της κλιματικής αλλαγής. Κοινωνικά ζητήματα από το σήμερα, το χθες και το αύριο, συνοδεύουν την περφόρμανς που μας προτρέπει να βυθιστούμε σε ένα σύμπαν όπου ο χρόνος σταματά να κυλά. Τα απομεινάρια ενός πολιτισμού του μέλλοντος που δεν υπάρχει πια. Και ξαφνικά, με το βλέμμα πάντα στο μέλλον, για ακόμη μια φορά το έργο του συνθέτη παραμένει μπροστά για την εποχή του αλλά και την εποχή μας».
Ο σπουδαίος Παύλος Παυλίδης, υπεύθυνος για τα περισσότερα από τα πιο ωραία και σημαντικά τραγούδια της ελληνικής μουσικής τα τελευταία τριάντα χρόνια. Από τότε που ως ηγέτης των Ξύλινων Σπαθιών συνέβαλλε σε μια καθοριστική τομή της εγχώριας νεανικής κουλτούρας, μέχρι και σήμερα που διανύει πια την τρίτη δεκαετία μιας ιδιοσυγκρασιακής και πολυσχιδούς σόλο πορείας.
Από τα «Μαλαματένια Λόγια» στα «Χίλια Μύρια Κύματα» και από εκεί «Πέρα από τη Θάλασσα». Ένας χαρισματικός τραγουδοποιός που τολμά διαρκώς να εμπλουτίζει τον ήχο του με νέα στοιχεία, τώρα έχει την δυνατότητα να «πειράξει» και το έργο ενός συνθέτη που θαυμάζει πολύ και από πολύ μικρός.
Συντελεστές: φωνή, ηλεκτρική κιθάρα: Παύλος Παυλίδης, ηλεκτρικό μπάσο, bass synth: Δημήτρης Τσεκούρας, πλήκτρα: Γιώργος Θεοδωρόπουλος, τύμπανα, electronic percussion (pad): Θάνος Μιχαηλίδης, ηλεκτρική κιθάρα, synthesizer: Αλέκος Γεωργουλόπουλος, βιολί, ηλεκτρική κιθάρα: Δημήτρης Χατζηζήσης, Κουαρτέτο εγχόρδων: Μιχάλης Βρέττας (βιολί), Νεφέλη Λιούτα (βιολί), Στέλιος Παπαναστάσης (βιόλα), Σοφία Ευκλείδου (τσέλο), Φωνητικά: Πολυφωνικό Σχήμα Διώνη: Ειρήνη Κολιούση, Παναγιώτα Κολιούση, Ανθή Κύρκου, Σκηνοθεσία: Χρήστος Σαρρής, Βοηθός Σκηνοθέτη: Σμαράγδα Δογάνη, Σκηνικά* : Λουκάς Μπάκας, Σχεδιασμός φωτισμών: Ελίζα Αλεξανδροπούλου, Ενδυματολόγος: Ηλέκτρα Σταμπουλού, Κινησιολογία: Σοφία Μαυραγάνη, Συνεργάτιδα του Λουκά Μπάκα: Φιλάνθη Μπουγάτσου, Βοηθός φωτιστή: Τζάνος Μάζης, Ηχοληψία, FOH: Δημήτρης Δημητριάδης, STAGE: Δημήτρης Κωνσταντινίδης
Για τα visuals: Sagans, Τάσος Κουβέλης, Γύρισμα για τα visuals, Βοηθός Σκηνοθέτη: Δημήτρης Ζιβόπουλος, DOP: Κοραλία Δογάνη, Βοηθός Video Crew: Αντρέας Μάρκου, Βοηθός Παραγωγής: Αγγελική Αυγέρη, Μοντάζ: Τρύφωνας Καρατζίνας, Color: Μάνθος Σάρδης, Μακιγιέζ: Μόρφη Μενεμένογλου
Συμμετέχοντες: Χορευτές: Zandile Ngubane, Irene Adwoa Sackey, Helene Habia Nzanga, Jane Njeri Mwaura, Σταυρούλα Κυριακίδου, Μουσικοί: Dauda Conteh, Justus Malesi, Yorro Keita. Υπεύθυνοι παραγωγής: Δήμητρα Χατζηχαραλάμπους, Βασίλης Μπακατσής, ,Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, United We Fly
Ευχαριστούμε: το Τμήμα Εθνικών Ενδυμασιών του Λυκείου των Ελληνίδων για την παραχώρηση κοσμημάτων από τη συλλογή του Ευχαριστίες στους: Jacopo Fokas, Miracle
*Στο σκηνικό χρησιμοποιούνται υλικά από το Onassis Recycle Lab
Πληροφορίες παράστασης, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, Συγγρού 107, Κεντρική Σκηνή, Παρασκευή 3 Φεβρουαρίου | 20:30 Σάββατο 4 Φεβρουαρίου | 20:00 & 23:00 Κυριακή 5 Φεβρουαρίου | 18:00 & 21:00 Διάρκεια: 90’
Εισιτήρια: Κανονικό: 7, 18, 22 € Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 14, 18 € Παρέα 10+ άτομα: 13, 16 € Κάτοικος Γειτονιάς: 7 € Ανεργίας, ΑμεΑ: 5 € Συνοδός ΑμεΑ: 10 €
Ομαδικές κρατήσεις στο [email protected]