«Κίνητρο μας είναι η απόλαυση».  Αν έπρεπε να κρατήσω μία φράση απ’ την χθεσινοβραδινή παρουσίαση του προγράμματος του Onassis Culture από τη διευθύντρια Πολιτισμού του Ιδρύματος Ωνάση Αφροδίτη Παναγιωτάκου στη φιλόξενη και cozy αυλή των γραφείων, ακριβώς πίσω απ’ τη ναυαρχίδα Στέγη, θα ήταν αυτή.  Γιατί αυτή η φράση θεωρώ ότι συμπυκνώνει εύστοχα και απενοχοποιημένα τον τρόπο που τελικά προκύπτει το πρόγραμμα και ο καλλιτεχνικός σχεδιασμός του Onassis Culture.

«Κι όταν ζορίζουν τα πράγματα, ας είναι η Τέχνη σαν γέφυρα πάνω από τα ταραγμένα νερά», άλλη μια φράση, αυτή τη φορά του Johnny Cash απ’ το “Bridge over troubled water” έρχεται να τονίσει την ανάγκη μας να στραφούμε στην Τέχνη όχι παρότι αλλά εξαιτίας των άγριων κοινωνικών συνθηκών που όλοι βιώνουμε.

Θα επικεντρώσουμε σε επιλογές που θα παρουσιαστούν στην Αθήνα και ακολουθεί το πλούσιο ημερολογιακό πρόγραμμα δράσεων στην πρωτεύουσα, εκτός Αθηνών και εκτός Ελλάδας:

Block Party (04/10) Ξεκινάω με το Πάρτυ γιατί πόσο, μα πόσο μας έχει λείψει να βρεθούμε ξανά με τους φίλους μας, να αγκαλιαστούμε, να χορέψουμε με δυνατή μουσική, να κάνουμε πάλι την Αθήνα να θυμηθεί τις προ-covid μέρες και νύχτες της. Έτσι λοιπόν στη γειτονιά του Νέου Κόσμου ένα απελευθερωτικό street party για τους ανθρώπους της Αθήνας, που το χρειάζονται όπως ποτέ. Ένα εκρηκτικό line-up, διεθνή και εγχώρια ονόματα πολυσυλλεκτικών ήχων, όμορφος κόσμος, voguing ball και πολλές ακόμη εκπλήξεις μέχρι οι δείκτες του ρολογιού να δείξουν 12. Σημείο συνάντησης, οι δρόμοι γύρω από τη Στέγη.

Σπιρτόκουτο (05/11-22/01 – Κεντρική Σκηνή) Δεν συμπαθώ τα μιούζικαλ αλλά η πληροφορία ότι το «Σπιρτόκουτο», 20 χρόνια μετά την α’ του προβολή στις σκοτεινές αίθουσες, παίρνει τη μορφή μιούζικαλ σε σκηνοθεσία Γιάννη Νιάρρου (που συναντήθηκε θεατρικά με τον Οικονομίδη στο υπέροχο «Στέλλα, Κοιμήσου») ήταν ικανή να ανατινάξει το εγκέφαλό μου. Ο Νιάρρος σκηνοθετεί αλλά δεν παίζει και συνθέτει την πρωτότυπη μουσική μαζί με τον Αλέξανδρο Λιβιτσάνο. Ο Οικονομίδης δηλώνει παρών υπογράφοντας το λιμπρέτο μαζί με τον Δώρη Αυγερινόπουλο, για την Λένα Κιτσοπούλου υπήρχε μια αρχική σκέψη να συμμετάσχει με κάποιο τρόπο αλλά τελικά δεν.  Για να δούμε…

Love Solidarity Death (L.S.D)/ The Callas Άρης και Λάκης Ιωνάς (26/11-31/12 Εκθεσιακός Χώρος -1) Οι Ιωνάδες, όπως πολλοί τους αποκαλούν, είναι απ’ τους πρωτεργάτες της DIY κατάστασης στην Ελλάδα και το ψυχεδελικό σύμπαν ήταν γι’ αυτούς το σύμπαν μέσα στο οποίο ανέκαθεν δημιουργούσαν και συνέπρατταν. Η κοινότητα τους με κεντρικό πυρήνα τους ίδιους έρχεται στην Στέγη παρουσιάζοντας ποπ φολκ κεντήματα και υφαντά (που δημιουργούν η μητέρα και η θεία τους), γλυπτά και εγκαταστάσεις από κομμένα μάρμαρα των παλιών πεζοδρομίων της Αθήνας, πίνακες με workingclass Μαντόνες, καφασοναούς-DIYΠαρθενώνες, film screenings και happenings,καθώς και με συνεργασίες με guest contributorsαπό το εξωτερικό, αλλά και την εγχώρια σκηνή: από τον Ian F. Svenonius στις PapithedogTV. Θα έχουμε ζωντανές εμφανίσεις των Callas, των Callasettes και των φίλων τους. Οι πιο τυχεροί πήραν μια γεύση του πολύχρωμου αυτού συμβιωτικού κόσμου στο πρόσφατο 24ωρο art event-προπομπό για την τωρινή έκθεση, που έστησαν στις 21 Ιουνίου 2022 στη Θερμησία Πελοπονήσου. Επιμελήτρια της έκθεσης είναι η Νάντια Αργυροπούλου κι εγώ μια απ΄ τις Callesettes οπότε μείνετε συντονισμένοι.

Love Solidarity Death (L.S.D)/ The Callas Άρης και Λάκης Ιωνάς

Το αίνιγμα του Χαλεπά (Χειμώνας 2023/ Εκτός Στέγης) Πέρσι ο «Χαλεπάς» σε σκηνοθεσία Αργυρώς Χιώτη παρουσιάστηκε στη Κεντρική Σκηνή της Στέγης, ενώ διαδικτυακά από το Onassis Channel στο YouTube προβλήθηκε η ταινία μικρού μήκους «Χαλεπάς», σε σκηνοθεσία του The Boy και της Αργυρώς Χιώτη.  Φέτος έχουμε μια μεγάλη έκθεση του σπουδαίου καλλιτέχνη Γιανούλη Χαλεπά που εστιάζει σε επιλεγμένα έργα από την τελευταία περίοδο δημιουργίας του γλύπτη, όταν μετά από την έξοδο του από το ψυχιατρείο της Κέρκυρας επιστρέφει στη δημιουργία αφήνοντας πίσω του το μάρμαρο πηγαίνοντας σε πιο εκφραστικές κι άμεσες υλικότητες, δουλεύοντας σε διαφορετική φόρμα τα θέματα που τον απασχόλησαν σε όλη τη του ζωή. Κάθε έκθεση που αφορά έναν από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες που έβγαλε ποτέ η Ελλάδα είναι σημαντική.

I AM {VR}, Susanne Kennedy & Markus Selg σε συνεργασία με τον Rodrik Biersteker (09-31/12, 5ος όροφος) Ανεβαίνουμε στα ψηλότερα πατώματα της Στέγης φορώντας ένα VR headset για να βιώσουμε μια εμπειρία εικονικής πραγματικότητας, ό,τι πιο κοντινό στο metaverse και τον τεχνοσαμανισμό. Στο I AM (VR), αντλώντας έμπνευση από το μαντείο των Δελφών και το επίγραμμα «γνώθι σαυτόν» που καλωσόριζε τους επισκέπτες του, η Σούζαν Κένεντι και οι multimedia καλλιτέχνες-συνεργάτες της, Μάρκους Σελγκ και Ρόντρικ Μπίρστεκερ, δημιουργούν ένα περιβάλλον εικονικής πραγματικότητας που ταξιδεύει τους επισκέπτες του για 35΄ σε μια παραισθησιογόνα συνθήκη, πράγμα που επιβεβαιώνει ότι η ψυχεδέλεια είτε στη DIY είτε στην VR μορφή της είναι κατάσταση φέτος.

Το αίνιγμα του Χαλεπά

Πέρα από τη θάλασσα, Ο Παύλος Παυλίδης συναντά τον Γιάννη Μαρκόπουλο (Ιανουάριος – Φεβρουάριος 2023, Κεντρική Σκηνή). Ο Παύλος Παυλίδης διασκευάζει και παρουσιάζει 18 τραγούδια του Γιάννη Μαρκόπουλου, με αφορμή τα 80α γενέθλια του δεύτερου. Έχει ενδιαφέρον να δούμε πού και πώς ο Παυλίδης και οι συνεργάτες-μουσικοί του συναντούν το επικό ύφος των συνθέσεων του Μαρκόπουλου, των τραγουδιών που σφράγισαν μια εποχή. Ο ίδιος ο Παυλίδης λέει «Μπορεί να πει κανείς ότι ο Μαρκόπουλος καταφέρνει να ακούγεται το ασύλληπτο σαν φυσιολογικό, ενώνει την Ανατολή με τη Δύση και επαναπροσδιορίζει την ελληνικότητα ανοίγοντας ορίζοντες».

John Malkovich, Στη μοναξιά των κάμπων με βαμβάκι, (09/02 -12/02. Κεντρική Σκηνή) «Αν βαδίζετε έξω, αυτήν την ώρα και σ’ αυτό το μέρος, είναι επειδή ποθείτε κάποιο πράγμα που δεν έχετε, κι αυτό το πράγμα, εγώ, μπορώ να σας το προμηθεύσω». Κάτι μου λέει ότι κυρίως λόγω John Malkovich η συγκεκριμένη παράσταση θα είναι η παράσταση που θα συζητηθεί περισσότερο φέτος, σίγουρα τουλάχιστον σε επίπεδο προσέλευσης κοινού. Η αλήθεια είναι ότι ποιος δεν θέλει να ποιος δεν θέλει να δει επί σκηνής την πιο σαρδόνια φυσιογνωμία της υποκριτικής Τέχνης; Άλλωστε η παράσταση σε σκηνοθεσία Τιμοφέι Κουλιάμπιν κάνει παγκόσμια πρεμιέρα στη Στέγη.

John Malkovich, Στη μοναξιά των κάμπων με βαμβάκι

Elenit, Ευριπίδης Λασκαρίδης (16 -19/02, Κεντρική Σκηνή) Όσες φορές και να δούμε το «Ελενίτ» δεν το χορταίνουμε. Μετά τον Καναδά και λίγο πριν περιοδεύσει για τέταρτη συνεχή χρονιά στην Ευρώπη, το εξαίσια αστείο και αλλόκοτα μαγικό δημιούργημα του Ευριπίδη Λασκαρίδη έρχεται ξανά στην Κεντρική Σκηνή (εκεί που πριν τέσσερα χρόνια έκανε την παγκόσμια πρεμιέρα του) για να συμπαρασύρει στον κόσμο των αλλόκοτων πλασμάτων τον δικό μας αλλόκοτο εαυτό˙ όλοι έχουμε τουλάχιστον έναν.

Ευθύμης Φιλίππου, Παναγιώτης Μελίδης (Larry Gus) “George”, (Χειμώνας 2023, Κεντρική Σκηνή) Ομολογώ ότι τίποτα δεν με κεντρίζει περισσότερο από τη συγκεκριμένη συνεργασία. Ο Ευθύμης Φιλίππου στο κείμενο και ο Larry Gus στη μουσική περιγράφουν τις τελευταίες ημέρες της ζωής ενός άντρα περίπου 65 ετών με το όνομα George. Η αφήγηση και οι μελωδίες θα παρουσιαστούν ζωντανά στη Στέγη και θα κυκλοφορήσουν ταυτόχρονα σε συλλεκτικό βινύλιο.Το έργο αναπτύσσεται σαν ένα σουρεαλιστικό ξόρκι για το αναπόφευκτο του θανάτου. Διακόπτεται από μουσικά ιντερλούδια. Και τραγουδιέται από μια πολυμελή ανδρική χορωδία. «Μονόλογο επιστημονικής φαντασίας με μουσικά ιντερλούδια» χαρακτηρίζει ο συγγραφέας Ευθύμης Φιλίππου το George και διευκρινίζει: «Είναι ένα έργο για τη φύση, την αιτία και την αισθητική μιας κτηνώδους, θανατηφόρου νόσου». Ο συνθέτης Παναγιώτης Μελίδης (aka Larry Gus) το αποκαλεί «ιστορία κατασκόπων», συμπληρώνοντας: «Μόνο που εδώ ο δολοφόνος είναι εντός σου. Είναι μια άσκηση στην αυτοεπίθεση, με οδηγίες επιβίωσης για το τι κάνεις όταν σου επιτίθεται μαζικά ο εαυτός σου σε διάφορες πιθανές παραλλαγές του, σαν ένας Γιώργης στην 60ή!». Το έργο George κάνει διπλή πρεμιέρα. Ζωντανά στη Στέγη, με την Αγγελική Παπούλια ως αφηγήτρια επί σκηνής και την πολυμελή ανδρική χορωδία της Κέρκυρας. Και ταυτόχρονα, ως συλλεκτικός δίσκος βινυλίου από την αμερικάνικη εταιρεία FourFour Records σε παραγωγή Onassis Culture, με τον ηθοποιό Ben Whishaw ως αφηγητή. Δεν έχω να σχολιάσω κάτι, μόνο που νιώθω ότι ειλικρινά δεν μπορώ να περιμένω να δω το αποτέλεσμα.

ODD

ODD (02 – 05/03, Στέγη) Φέτος το ODD Onassis Dance Days κλείνει 10 χρόνια και καλεί ως guest star τη διεθνώς ανερχόμενη περφόρμερ, χορογράφος και σκηνοθέτρια Marina Otero από την Αργεντινή, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, με το δίπτυχο FUCK ME και LOVE ME, όπου «ερωτικοποιεί» τη βιογραφία της. Πρόκειται για αυτοβιογραφικό έργο μιας γυναίκας με πέντε ολόγυμνους άνδρες να χορεύουν αντί εκείνης, ενόσω η ίδια εξιστορεί τι συνέβη και δεν μπορεί να χορέψει πια κι αυτή η δια αντιπροσώπων αυτοβριογραφία έχει κάτι το σπαρακτικό και αποστασιοποιημένο μαζί, τα δίπολα στην Τέχνη τείνουν να λειτουργούν καλά συνεπώς είμαι αισιόδοξη.

Έγκλημα & Τιμωρία, του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι, Σκηνοθεσία: Βασίλης Μπισμπίκης (18/03-09/04 Κεντρική Σκηνή). Ο Βασίλης Μπισμίκης καλείται να φύγει απ’ την «ασφάλεια» των πιο ιδιαίτερων και off πιάτσας χώρων για να παρουσιάσει στην Κεντρική Σκηνή την δική του ελεύθερη μεταγραφή του ύψιστου λογοτεχνικού δημιουργήματος του Ντοστογιέφκσι. Στοίχημα να μεταφέρει τη σκληρή και παράλληλα τρυφερή σκηνοθετική του ματιά σε μια σκηνή μεγάλης κλίμακας αλλά νομίζω τα προγνωστικά είναι υπέρ του.

Bernardine Evaristo (27.03.2023 Κεντρική Σκηνή). Η Μπέρναρντιν Εβαρίστο συναντάει για πρώτη φορά το αθηναϊκό κοινό σε μια συζήτηση στην Κεντρική Σκηνή. Συγγραφέας, ακτιβίστρια, καθηγήτρια, πρωταγωνίστρια σε δύο σειρές ντοκιμαντέρ του BBC, Πρόεδρος της Βασιλικής Εταιρείας Λογοτεχνίας του Ηνωμένου Βασιλείου και η πρώτη μαύρη γυναίκα που τιμήθηκε με το βραβείο Booker, η Εβαρίστο έρχεται για να συζητήσει για τον ρατσισμό που βίωσε από τα παιδικά της χρόνια και για τις δυσκολίες που συνάντησε στην πορεία της και οι οποίες συνδέονται με τη φυλή, το φύλο, την κοινωνική τάξη, τη διαφορετικότητα, τη σεξουαλικότητα και για το πέρασμα της νιότης.

Europe Beyond Access Festival (27 – 29/04  Μικρή Σκηνή) Μια νέα γενιά καλλιτεχνών με αναπηρία αλλάζει τον τρόπο που βιώνουμε τον χορό και το θέατρο. Με αφορμή την ολοκλήρωση του δικτύου Europe Beyond Access, που υποστηρίζει τους καλλιτέχνες με αναπηρία στην προσπάθειά τους να σπάσουν τα στερεότυπα στον τρόπο δημιουργίας παραστάσεων χορού και θεάτρου, η Στέγη συνεργάζεται με ανεξάρτητους επιμελητές και καλλιτέχνες για τη διοργάνωση μιας γιορτής για όλους. Ένα φεστιβάλ χορού, με παραστάσεις και συλλογικά έργα για τον συμπεριληπτικό χορό από χορογράφους και χορευτές με αναπηρία από την Ελλάδα και το εξωτερικό, εργαστήρια ανταλλαγής γνώσεων, αλλά και συζητήσεις που παρεμβαίνουν τολμηρά στον χώρο της ευρωπαϊκής τέχνης, έρχεται να ολοκληρώσει ένα επαναστατικό πρόγραμμα για την ευρωπαϊκή πολιτιστική σκηνή.

Το Σπίτι, Δημήτρης Καραντζάς( 10 – 28/05 Μικρή Σκηνή) Την τελευταία φορά που ο Δημήτρης Καρατζάς παρουσίασε δουλειά του στη Στέγη ήταν πριν έξι χρόνια το «Ρομπ/Rob», μια παράσταση που δεν ξεχνιέται όσο καιρός κι αν περάσει. Τώρα επιστρέφει σε έργο που υπογράφει ο ίδιος μαζί με την Γκέλυ Καλαμπάκα αντλώντας έμπνευση από το διήγημα του Julio Cortázar «Το Σπίτι», το μονόπρακτο θεατρικό έργο της Λούλας Αναγνωστάκη Η Παρέλαση και αρχιτεκτονικές έρευνες για την πρόσληψη του ανοίκειου. Χρειαζόμαστε νέα ελληνικά έργα και οι προοπτικές να μας κερδίσει η συγκεκριμένη παράσταση είναι κάτι παραπάνω από πολλές.

Rotkho

ROHTKO, Lukasz Twarkowski (25 – 28/ 05 Κεντρική Σκηνή). Το ξέρω ότι η πρώτη και λογική σας σκέψη είναι ότι έχει γίνει typo στον τίτλο αλλά όχι.  Μνημειώδες θέαμα-εμπειρία, στα όρια θεάτρου, σινεμά και video art, από τον κορυφαίο σύγχρονο Πολωνό σκηνοθέτη Lukasz Twarkowski, που συστήνεται στην Ελλάδα με μια εικονοκλαστική παράσταση-βουτιά στο άδυτο της σύγχρονης τέχνης, με το περίεργο παράδειγμα του εξπρεσιονιστή Mark Rothko στο επίκεντρο. Το Rohtko θέτει μια σειρά από ερωτήματα:  Μπορεί ένας πλαστός πίνακας να συγκινήσει; Ποια η σημασία του αυθεντικού στον καιρό των NFTs και του blockchain; Ποιος ορίζει την αξία της τέχνης; Πόσο ελεύθερος είναι ένας καλλιτέχνης; Τι είναι, τελικά, η τέχνη; Τι σημασία έχει η τέχνη –και η ζωή η ίδια– όταν πλέον υπάρχει η ψηφιακή πραγματικότητα; Καθώς η παράσταση είναι τετράωρη το δικό μου ερώτημα είναι πόση αφοσίωση μπορούμε να δείξουμε σε ένα έργο Τέχνης στους ταραγμένους καιρούς μας;

Αρχείο Καβάφη (Άνοιξη 2023, οδός Φρυνίχου, Πλάκα). Ήρθε η ώρα να ανοίξει το Αρχείο Καβάφη στο κοινό.  Ο νέος χώρος θα στεγάσει τόσο το ίδιο το αρχείο όσο και τη Βιβλιοθήκη του Κ. Π. Καβάφη, όπως και μια συλλογή προσωπικών αντικειμένων και έργων τέχνης με αναφορές στον ίδιο. Στον χώρο θα φιλοξενούνται μελλοντικά και περιοδικές εκθέσεις με έργα τέχνης που σχετίζονται με τον ποιητή. Ήταν ώρα.

Ακολουθεί το ημερολογιακό πρόγραμμα όλων των δράσεων ONASSIS CULTURE 2022-2023:

VISUAL ARTS Gener8ion (Neo Surf, Agartha, Emotions), Romain Gavras, 22.09 – 23.10.2022 І Εκθεσιακός Χώρος -1, Μικρή Σκηνή, Η Μάντρα

Romain Gavras & Surkin, Gener8ion, Emotions

ΘΕΑΤΡΟ Bros Romeo Castellucci 28.09 – 02.10.2022 І Κεντρική Σκηνή

ΜΟΥΣΙΚΗ ONASSIS STEGI BLOCK PARTY 2022 04.10.2022 І Νέος Κόσμος

ΧΟΡΟΣ Larcen C Χρήστος Παπαδόπουλος 06 – 09.10.2022 І Κεντρική Σκηνή

ΛΕΞΕΙΣ & ΣΚΕΨΕΙΣ I’m positive 2022 Ας μιλήσουμε για μια κοινωνία αποδοχής 13.10.2022 І Κεντρική Σκηνή

ΘΕΑΤΡΟ ΣΠΙΡΤΟΚΟΥΤΟ Τhe Musical Γιάννης Νιάρρος 05.11.2022 – 22.01.2023 І Κεντρική Σκηνή

VISUAL ARTS / VIDEO INSTALLATION Οι 7 θάνατοι της Αντώνας από την bijoux de kant 09.11 – 04.12.2022 І 5ος όροφος

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ THE CALLAS / ΛΑΚΗΣ & ΑΡΗΣ ΙΩΝΑΣ LOVE SOLIDARITY DEATH (L.S.D.) 26.11—31.12.2022 І Εκθεσιακός Χώρος -1

ΜΟΥΣΙΚΗ Tectonics 2022  02 – 04.12.2022 І Εκτός Στέγης ΘΕΑΤΡΟ

ΝΕΑ ΜΕΣΑ I AM {VR}  Susanne Kennedy & Markus Selg σε συνεργασία με τον Rodrik Biersteker 09– 31.12.2022 І 5ος όροφος

ΧΟΡΟΣ 2020: Obscene  Αλεξάνδρα Μπαχτσετζή 12 – 18.12.2022 І Κεντρική Σκηνή

ΕΚΘΕΣΗ Το αίνιγμα του Χαλεπά Χειμώνας 2023 І Εκτός Στέγης

ΕΚΘΕΣΗ Κωνσταντίνος Δοξιάδης Ανθρώπινες Κοινότητες Ιανουάριος – Φεβρουάριος 2023 І Στέγη

ΜΟΥΣΙΚΗ Πέρα από τη θάλασσα Ο Παύλος Παυλίδης συναντά τον Γιάννη Μαρκόπουλο Ιανουάριος – Φεβρουάριος 2023 І Κεντρική Σκηνή

ΘΕΑΤΡΟ JOHN MALKOVICH INGEBORGA DAPKUNAITE Στη μοναξιά των κάμπων με βαμβάκι Κείμενο: Bernard-Marie Koltès Σκηνοθεσία: Timofei Kulyabin 09 – 12.02.2023 І Κεντρική Σκηνή

Oι 7 θάνατοι της Αντώνας

ΧΟΡΟΣ Elenit Ευριπίδης Λασκαρίδης 16 – 19.02.2023 І Κεντρική Σκηνή

ΘΕΑΤΡΟ – ΜΟΥΣΙΚΗ Ευθύμης Φιλίππου Παναγιώτης Μελίδης (Larry Gus) George Χειμώνας 2023 І Κεντρική Σκηνή

ΜΟΥΣΙΚΗ Μια Γέφυρα Μουσικής πάνω από τη Συγγρού vol.8  Φεβρουάριος 2023 І TBC І Εντός & εκτός Στέγης

DESIGN – ΨΗΦΙΑΚΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ CIRCULAR CULTURES 2023 Μάρτιος 2023 І Στέγη

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ | ΝΕΑ ΜΕΣΑ Αναζητώντας τον Κολωνό Άνοιξη 2023 І Στέγη

ΦΕΣΤΙΒΑΛ – ΧΟΡΟΣ ODD ONASSIS DANCE DAYS  02 – 05.03.2023 І Στέγη

ΧΟΡΟΣ ODD  ONASSIS DANCE DAYS  FUCK ME / LOVE ME* Marina Otero 02 – 05.03.2023 І Στέγη

ΣΥΝΕΔΡΙΟ ΔΙΚΤΥΩΣΗΣ EUROPEAN MEDIA ART PLATFORM 08 & 09.03.2023 І Μικρή Σκηνή

ΘΕΑΤΡΟ Έγκλημα & Τιμωρία του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι Σκηνοθεσία: Βασίλης Μπισμπίκης 18.03 ˗̶  09.04.2023 І Κεντρική Σκηνή

ΘΕΑΤΡΟ Future Now Νέα πρωτότυπα έργα/ Νέοι πρωτότυποι κόσμοι 23.03 ˗̶  02.04.2023 І Στέγη

ΛΕΞΕΙΣ ΚΑΙ ΣΚΕΨΕΙΣ Bernardine Evaristo 27.03.2023 І Κεντρική Σκηνή

Europe Beyond Access

ΜΟΥΣΙΚΗ  Borderline Festival 12 21 – 23.04.2023 І Εντός & Εκτός Στέγης

ΧΟΡΟΣ / ΘΕΑΤΡΟ Europe Beyond Access Festival 27 – 29.04.2023 І Μικρή Σκηνή

ΘΕΑΤΡΟ Το Σπίτι Δημήτρης Καραντζάς 10 – 28.05.2023 І Μικρή Σκηνή

ΧΟΡΟΣ Ο ΟΙΚΟΣ ΤΗΣ ΤΑΡΑΧΗΣ Πατρίσια Απέργη ΜΑΪΟΣ 2023 І Κεντρική Σκηνή

ΘΕΑΤΡΟ ROHTKO Lukasz Twarkowski 25 – 28.05.2023 І Κεντρική Σκηνή

ΜΟΥΣΙΚΗ Big Bang Festival 7 27 & 28.05.2023 І Εντός & Εκτός Στέγης

ΕΚΤΟΣ ΑΘΗΝΑΣ

ΙΩΑΝΝΙΝΑ, ΨΗΦΙΑΚΗ ΤΕΧΝΗ Από το Πεδίον του Άρεως στα Ιωάννινα.

ΨΗΛΟΡΕΙΤΗΣ, ΨΑΡΑΝΤΩΝΗΣ — STAGES A/LIVE STAGES A/LIVE. Μουσική σε απρόβλεπτα μέρη.

ΚΕΦΑΛΟΝΙΑ, SARISTRA FESTIVAL 2023 Διονυσιασμός και ατέλειωτος χορός στο Ιόνιο.

Bros

ΤΗΝΟΣ S+T+ARTS της Ευρωπαϊκής Επιτροπής / PEANUT POD AND THE FILM SEED FESTIVAL Hypercomf 14-16.10.2022 Η έξυπνη γεωργία πρωταγωνιστεί στο υπαίθριο οικολογικό κινηματογραφικό φεστιβάλ Peanut Pod and the Film Seed Festival στην Τήνο.

ΑΙΤΩΛΟΑΚΑΡΝΑΝΙΑ – ΘΕΣΣΑΛΙΚΟΣ ΚΑΜΠΟΣ Πώς εξελίσσεται το ελληνικό πανηγύρι ανά τα χρόνια από τον συνθέτη Θανάση Δεληγιάννη και τον δραματουργό και φιλόλογο Γιάννη Μιχαλόπουλο επιστρέφουν ως Onassis Residents σε ένα πρόγραμμα φιλοξενίας έως τον Μάιο του 2023.

ΚΟΝΙΤΣΑ – ODYDOZE & ΝΕΓΡΟΣ ΤΟΥ ΜOΡΙΑ Trap-μπέτικο από την Κόνιτσα.Τι συμβαίνει όταν η τραπ και η χιπ χοπ συναντούν το ρεμπέτικο; Ο Odydoze και ο Νέγρος του Μοριά συνάντησαν τον ερευνητή Christopher King.

ΕΚΤΟΣ ΕΛΛΑΔΑΣ

ΟΙΚΙΑ ΚΑΒΑΦΗ ΣΤΗΝ ΑΛΕΞΑΝΔΡΕΙΑ Αποκατάσταση της Οικίας Καβάφη με σκοπό να την κάνει πόλο έλξης επισκεπτών από όλο τον κόσμο. Φθινόπωρο 2022 Η πόλη του Καβάφη είναι πάντοτε προορισμός για το Ίδρυμα Ωνάση. Το ευρωπαϊκό δίκτυο «Αλεξάνδρεια: (επαν)ενεργοποιώντας τα κοινά αστικά φαντασιακά» φέρνει στην επιφάνεια τα θέματα που προκύπτουν στον πολιτισμό, μέσα από το συμβολικό και ιστορικό πρίσμα της αιγυπτιακής αυτής πόλης και των επιρροών της στη Μεσόγειο

ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ, CAVAFY FESTIVAL 2023

Στην επέτειο των 160 ετών από τη γέννηση και των 90 ετών από τον θάνατο του Κ. Π. Καβάφη, το Ίδρυμα Ωνάση στη Νέα Υόρκη θα παρουσιάσει ένα δεκαήμερο φεστιβάλ τον Μάιο του 2023 σε διάφορους χώρους της πόλης.

Future Now

ΑΤΛΑΝΤΑ, ΗΠΑ ODYDOZE

Ο Odydoze στην Ατλάντα, την πόλη της τραπ. Το ταξίδι του ως Onassis Resident θα παρουσιαστεί σε ντοκιμαντέρ από το Ίδρυμα Ωνάση, καταγράφοντας τη δημιουργική διαδικασία μεταξύ μουσικού παραγωγού και ράπερ.

OLYMPIC TOWER, ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ ΟΝΧ STUDIO 2023

Το μέλλον είναι εδώ, είμαστε metaversed. Στην τρίτη χρονιά λειτουργίας του, το ΟΝΧ Studio, ο επιταχυντής του Ιδρύματος Ωνάση και του New Museum της Νέας Υόρκης για τις ψηφιακές τεχνολογίες και την καλλιτεχνική δημιουργία, καλωσορίζει μια νέα γενιά καλλιτεχνών και παραγωγών από όλο τον κόσμο στα όρια ανάμεσα στην εικονική και την υλική πραγματικότητα.

OLYMPIC TOWER, ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ UNFOLDING THE UNIVERSE: FIRST LIGHT 06 – 24.10.2022

Το σύμπαν ξεδιπλώνεται στα μάτια μας και στο ONX Studio στη Νέα Υόρκη σε μια VR έκθεση με γλυπτά και εγκαταστάσεις εμπνευσμένα από τις απόκοσμες διαστημικές εικόνες του διαστημικού τηλεσκοπίου James Webb της NASA.

ΕΥΡΩΠΗ, ULYSSES: ΜΙΑ ΕΥΡΩΠΑΪΚΗ ΟΔΥΣΣΕΙΑ, ΦΘΙΝΩΠΟΡΟ 2022

Με έμπνευση από το ομώνυμο μυθιστόρημα του Τζέημς Τζόυς, το πρότζεκτ “ULYSSES” ξεκινάει τον Σεπτέμβριο από την Αθήνα για να αλλάξει τον τρόπο που βλέπουμε το μέλλον. Μια σύγχρονη Οδύσσεια σε 18 διαφορετικές πόλεις της Ευρώπης.

Borderline Festival

ΕΞΩΣΤΡΕΦΕΙΑ

Πάνω από 80 παραγωγές και συμπαραγωγές της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση έχουν αποθεωθεί σε εκατοντάδες παραστάσεις, τις οποίες φιλοξένησαν πολιτιστικοί χώροι σε όλο τον κόσμο

MOVEMENT RADIO Συντονιστείτε στο www.movement.radio.

ONASSIS CHANNEL Συντονιστείτε στο Onassis Channel

ONASSIS CINEMA

H Διάβαση, μια ταινία του Αινεία Τσαμάτη και της Κατερίνας Μαυρογεώργη

Broadway, μια ταινία του Χρήστου Μασσαλά

ONASSIS DOCUMENTARIES

Με τη Σοφία, μια ταινία της Βάνιας Τέρνερ και της Μαρίας Σιδηροπούλου

Μοmmies, μια ταινία της Ελβίρας Κρίθαρη και της Μαρίας Σιδηροπούλου

Κωνσταντίνος Δοξιάδης, Ανθρώπινες Κοινότητες

SOCIETY UNCENSORED

Παρακολουθείστε το Society Uncensored

ONASSIS FILM AWARDS

ΝΥΧΤΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ

ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΜΙΚΡΟΥ ΜΗΚΟΥΣ ΔΡΑΜΑΣ

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ & ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

ONASSIS AiR (ARTISTS-IN-RESIDENCE)

Μάθετε περισσότερα στο Onassis AiR

ONASSIS PUBLICATIONS

Μάθετε περισσότερα στο onassis.org/publications