Άλφρεντ Στίγκλιτζ, A Snapshot, Παρίσι (1911). Copyright: The Royal Photographic Society, Bath
Ο καλλιτέχνης δεν ήταν πια αναγκασμένος να παλεύει με τα μολύβια ή τα πινέλα του για να επινοήσει το πώς κινείται ένα χέρι ή πώς μια αχτίδα ξαφνιάζει το μάτι όταν γυρνάς το κεφάλι.
Photo by Max Kukurudziak/Unsplash
Δεν μοιράζονταν απλώς τις ιστορίες τους, τις «έβλεπαν».
Φωτ.: Raz Kumar / Unsplash
Η πρωτοποριακή μορφή τέχνης που γεννήθηκε στην Ιαπωνία τη δεκαετία του 1950.
Kazimir Malevich, White on White, 1918
Ή Ποιος θυμάται τον Μαέβιους Παχατουρίδη.
Τις ζωγραφιές του Sonke δεν τις “πατάει” κανείς. Τις προστατεύουν οι περίοικοι αλλά και ο Δήμος Αθηναίων.
Με αφορμή τη συμπλήρωση 15 χρόνων από την πρώτη περιοδική έκθεση που διοργάνωσε το 2007
Ο αναγνώστης μπορεί να ανατρέξει σε υλικό από εκθέσεις με έργα κορυφαίων καλλιτεχνών, όπως οι Γιάννης Κουνέλλης, Lynda Benglis, Louise Bourgeois, George Condo, Cy Twombly, Pablo Picasso. Ai Weiwei μεταξύ άλλων.
Photo: Πάνος Μιχαήλ
Ο εικαστικός Κωνσταντίνος Ντάγκας, ο γνωστός HOPE, μιλά για την ηδονή της καλλιτεχνίας.
© Σπύρος Δρουσσιώτης
Ο φωτογράφος, με έδρα το Βερολίνο, μιλά για τη φωτογραφία και την τέχνη του.
Tomás Saraceno, A Thermodynamic Imaginary, 2020. Artwork © Studio Tomás Saraceno. Photo: Nicholas Knight. Courtesy the artist; Tanya Bonakdar Gallery, New York/Los Angeles; and Neugerriemschneider, Berlin.
Ο Αργεντίνος καλλιτέχνης εξερευνά τους διαφορετικούς τρόπους με τους οποίους μπορούμε να κατοικήσουμε σε αυτόν τον πλανήτη – σε συνεργασία με τις αράχνες και σε “cloud cities” που επιπλέουν στον ουρανό.
Artwork του Rabbit Knows
Το κουνέλι που ξέρει τι (του) γίνεται. Ο σκιτσογράφος Rabbit Knows σηκώνει το φουστάνι της επικαιρότητας και κοιτάζει από κάτω όπως οφείλει να κάνει ο καλλιτέχνης.
