Tεχνικολόρ αφηγήσεις, γυαλιστερές γυναίκες, εκρήξεις χρωμάτων, αισθητική υπερβολή και μια spooky αίσθηση. Οι λαμπερές εικόνες του Μiles Aldridge είναι αναπαραστάσεις μιας οικιακής ευδαιμονίας που, όμως, κρύβει κάτω από την άψογη επιφάνεια, κάτι σκοτεινό.

Η έκθεση High Gloss στην αίθουσα τέχνης Fahey/Klein παρουσιάζει μια επιλογή από γνωστά και πρόσφατα έργα του Λονδρέζου φωτογράφου μόδας και καλλιτέχνη. O Aldridge φημίζεται για τα περίτεχνα mise-en-scene του που έχουν ποιότητα φιλμ νουάρ. Οι ονειρεμένοι κόσμοι που κατασκευάζει είναι κατακερματισμένες αφηγήσεις που προκαλούν ανάμικτα συναισθήματα.

Αντλώντας έμπνευση από την ιστορία τέχνης και τον τρόπο που απεικονίζεται το γυναικείο γυμνό, αλλά και την pulp λογοτεχνία και τα pin-ups, όπως αναφέρει κι ο ίδιος, στη δουλειά του «υπάρχει πάντα μια ώθηση και έλξη μεταξύ υψηλής τέχνης και μαζικής κουλτούρας».

Στα έργα του, ο παραλογισμός, η τρέλα, η μοναξιά και η απομόνωση μεταμφιέζονται σε πολύχρωμα παραμύθια, σε υπερ-πραγματικότητες που αναδεικνύουν βαθιές αλήθειες. «Μεγάλωσα πλάι στην μεγαλύτερη αδερφή που ήταν επιτυχημένο μοντέλο. Όταν έγινα φωτογράφος μόδας, δεν ήθελα να προωθήσω την ιδέα ότι το να είσαι πλούσιος και όμορφος σημαίνει ότι είσαι κι ευτυχισμένος. Δεν είναι έτσι η ζωή. Αρκεί να διαβάσετε πέντε σελίδες μιας εφημερίδας, για να δείτε ότι ο κόσμος δεν είναι όπως τον παρουσιάζουν τα περιοδικά» είχε εξομολογηθεί σε συνέντευξή στο i-D.

Γεννημένος στο Λονδίνο το 1964, είναι γιος του graphic designer και εικονογράφου Alan Aldridge, του οποίου τα ψυχεδελικά εξώφυλλα δίσκων των Beatles και των Τhe Who έχουν μείνει στην ιστορία. Σε νεαρή ηλικία, ο πατέρας του, του χάρισε μία κάμερα Nikon∙ μέχρι σήμερα, παραμένει ένας από τους λίγους φωτογράφους που εξακολουθούν να δουλεύουν κυρίως σε φιλμ.

Αφού ολοκλήρωσε σπουδές γραφιστικής στο Central Saint Martins, εργάστηκε αρχικά ως εικονογράφος και σκηνοθέτης μουσικών βίντεο, πριν ασχοληθεί επαγγελματικά με τη φωτογραφία. Το 1996, γνώρισε τη Franca Sozzani, τη θρυλική αρχισυντάκτρια της ιταλικής Vogue ∙η συνεργασία τους θα διαρκούσε 20 χρόνια, μέχρι το θάνατό της. Φωτογραφίες του Aldridge έχουν δημοσιευτεί, εκτός από πολλές διεθνείς εκδόσεις της Vogue, σε Harper’s Bazaar, Numéro, W, The New York Times Magazine και The New Yorker. Όσο για την αγάπη του για την τέχνη, τον οδήγησε να αναλάβει projects με σπουδαίους σύγχρονους καλλιτέχνες όπως οι σουρεαλιστικές φωτογραφίες με τα γλυπτά του Maurizio Cattelan και τα παράξενα, αστεία πορτρέτα των Gilbert & George. Έργα του φιλοξενούνται στη National Portrait Gallery, το V&A, το Βρετανικό Μουσείο και το Διεθνές Κέντρο Φωτογραφίας Νέας Υόρκης.

Miles Aldridge: High Gloss, Γκαλερί Fahey/Klein, ως τις 19 Μαρτίου 2022

Ακολουθήστε το OLAFAQ
στο Google News