Αισίως εισήλθαμε στο δεύτερο Σαββατοκύριακο του Γενάρη το οποίο προβλέπεται ότι θα έχει αρκετό κρύο. Μπορεί να είναι καιρός για δύο, αλλά επίσης είναι ο κατάλληλος καιρός για να ξεχυθείτε, αφού ντυθείτε καλά φυσικά, στο κέντρο της Αθήνας και στα περίχωρά του για να γελάσετε, να τραγουδήσετε, να χορέψετε καθώς και να επισκεφθείτε κάποιες εκθέσεις που άνοιξαν τις πόρτες μόλις πριν λίγες μέρες!
Το OLAFAQ επέλεξε μερικά μόνο από τα δρώμενα που θα λάβουν χώρα αυτό το σαββατοκύριακο. Παρακάτω ακολουθούν οι προτάσεις μας.
Σάββατο, 13 Ιανουαρίου
Stand-Up Comedy Show στο ΠΟΛΙΣ
Ένα εξαιρετικό Line Up στο νέο Stand-up Comedy Show, μας προσκαλεί το Σάββατο 13 Ιανουαρίου 2024, στις 21.00, στη φιλόξενη σκηνή του Πόλις, στο Ηράκλειο Αττικής, με πολύ γέλιο!
Πέντε εξαιρετικοί κωμικοί, ο Στέλιος Ανδρεαδάκης, ο Μιχάλης Σεβαστέρης, ο Billy G και Guest o Ντομινίκ Σιτς, με τα μοναδικά τους υπέροχα κείμενα, ετοιμάζονται να μας κάνουν να γελάσουμε μέχρι δακρύων!
Την παράσταση παρουσιάζει ο Παναγιώτης Κούδας!
Η ζεστασιά της καλής παρέας και το γέλιο που προκαλούν όλοι αυτοί μαζί οι καταπληκτικοί κωμικοί, θα μας κάνουν να απολαύσουμε εκπληκτικό χιούμορ και να ξεκαρδιστούμε με την καρδιά μας! Ζωντανά στη σκηνή του Πολυχώρου Πόλις!
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Ώρα έναρξης: 21.00
Είσοδος: 10€
“Σεχραζάντ” στο Ωδείο Αθηνών
Η αυλαία των Συμφωνικών βραδιών της Φιλαρμόνιας Ορχήστρας Αθηνών στο Ωδείο Αθηνών για το 2024 ανοίγει στις 13 Ιανουαρίου, με μια πολυαναμενόμενη συναυλία, ο τίτλος της οποίας αναφέρεται σε ένα έργο «ογκόλιθο» για το συμφωνικό ρεπερτόριο:
Σεχραζάντ, του Νικολάι Ρίμσκι-Κόρσακοφ. Τη συμφωνική αυτή σουίτα συνέθεσε το καλοκαίρι του 1888, εμπνευσμένος από το αριστούργημα της αραβικής λογοτεχνίας Χίλιες και μία νύχτες. Το έργο αυτό αποτέλεσε το σπουδαιότερο και πιο επιδραστικό του Κόρσακοφ, κατατάσσοντάς τον ανάμεσα στους κορυφαίους ενορχηστρωτές όλων των εποχών. Το Συμφωνικό Πρελούδιο του Τζάκομο Πουτσίνι πλαισιώνει το μουσικό πρόγραμμα της βραδιάς. Πρόκειται για μία συμφωνική φαντασία που συνέθεσε το 1881-2, πριν ακόμη γίνει γνωστός, όσο ακόμη σπούδαζε στο Κονσερβατόριο του Μιλάνου. Φυσικά, δεν θα μπορούσαν να λείπουν από το πρόγραμμα της συναυλίας τα ελληνικά συμφωνικά έργα δύο μεγάλων Ελλήνων εν ζωή συνθετών:
Μια προσευχή, του πολυγραφότατου Άλκη Μπαλτά, έργο του 2002. Η αρχική σύνθεση ήταν για 8 βιολοντσέλα και έπειτα ο συνθέτης έκανε τη μεταγραφή για 8 βιόλες, η οποία θα ακουστεί για πρώτη φορά στις 13 Ιανουαρίου. Το Μικρό αφιέρωμα, του συνθέτη και μουσικολόγου Γιώργου Ζερβού, έργο του 2021 για πλήρη ορχήστρα, θα παιχτεί σε πρώτη παγκόσμια εκτέλεση! Τη συναυλία θα διευθύνει ο Ιταλός μαέστρος Matteo Dal Maso, νικητής του 5ου Διεθνούς Μάστερκλας και Διαγωνισμού Διεύθυνσης Ορχήστρας, που διεξήχθη το Μάρτιο του 2023 από τη Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών, με μέντορα και διδάσκοντα, τον αρχιμουσικό Μιχάλη Οικονόμου.
Πρόγραμμα
● Giaccomo Puccini, Preludio Sinfonico
● Nikolai Rimsky-Korsakov, «Σεχραζάντ», συμφωνική σουίτα, έργο 35
Ι. Η θάλασσα και το καράβι του Σεβάχ
ΙΙ. Το παραμύθι του πρίγκιπα Καλεντέρ
ΙΙΙ. Ο νεαρός πρίγκιπας και η νεαρή πριγκίπισσα
IV. Η γιορτή στη Βαγδάτη και το ναυάγιο του καραβιού
● Άλκης Μπαλτάς, Μια προσευχή (2002)
● Γιώργος Ζερβός, Μικρό αφιέρωμα (2021)
Ώρα έναρξης: 20:30
“Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος”, Ωδείο Αθηνών (Βασ. Γεωργίου B΄ 17-19, Αθήνα 106 75 – είσοδος από την οδό Ρηγίλλης)
Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (διακεκριμένη), 10 ευρώ (γενική είσοδος), 8 ευρώ (φοιτητές, πολύτεκνοι, ΑμεΑ κλπ.)
Anna B Savage live στο Temple
Πρόκειται για μια από τις πιο ιδιαίτερες, ασυνήθιστες γυναικείες φωνές του σήμερα και αναμφίβολα ότι πιο ενδιαφέρον έχει προκύψει στην ευρύτερη alternative σκηνή τα τελευταία χρόνια. H Anna B Savage (multi instrumentalist από το Λονδίνο) κυκλοφόρησε το πρώτο της EP το 2015 που την οδήγησε σε tour με τους ορκισμένους fans της Father John Misty και την Jenny Hval.
Το ιστορικό label City Slang της πρότεινε συμβόλαιο και το debut album της “A Common Turn” κυκλοφόρησε το 2021 και έκανε τον πρώτο, μικρό underground θόρυβο. Ακολούθησε το “in/Flux” (πάλι στην City Slang) που κυκλοφόρησε στις αρχές του 2023: Ήταν ΑΥΤΗ η φωνή της Anna, ένα πανέμορφο φωνητικό υβρίδιο σύγχρονης εκδοχής της Ella Fitzgerland (πρόσθεσε εδώ και μερικές θρυλικές Torch singers), της FKA Twigs και της Billie Eilish, όλα όμως ειπωμένα σε ένα τόσο αυθεντικό, προσωπικό, βιωματικό πλαίσιο.
H New York Times και το Rolling Stone έχουν ήδη αποθεώσει τα 2 albums που έχει κυκλοφορήσει μέχρι τώρα (“A Common Turn” και “in/FLUX”) ενώ μόλις πριν λίγες μέρες, οι Orbital την επέλεξαν να τραγουδήσει στο νέο τους εκπληκτικό single “Home”. Η μουσική της Anna είναι σαν να σου εκμυστηρεύεται μπροστά σου ένα μυστικό… Για τον έρωτα, την απώλεια, την ανασφάλεια. Και τελικά το να μην φοβάσαι να είσαι τρωτός.
Special guests: Moon Moth
Ώρα έναρξης: 21:00, Είσοδος: 15€
2002GR Live στο Κυτταρό
ΗΛΙΑΣ ΑΣΒΕΣΤΟΠΟΥΛΟΣ – 2002GR LIVE
1974-2024 50th Anniversary
Η μεγάλη γιορτή μιας μεγάλης μπάντας!
SPECIAL GUESTS:
ΕΚΕΙΝΟΣ & ΕΚΕΙΝΟΣ
ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΟΛΥΧΡΟΝΙΑΔΗΣ
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΕΤΖΕΛΟΣ (ΗΜΙΣΚΟΥΜΠΡΙΑ)
ΚΑΤΙΑ ΣΑΜΑΝΤΗ (x-C REAL)
ΦΙΛΟΙ ΓΙΑ ΠΑΝΤΑ
ΑΓΓΕΛΟΣ ΑΝΔΡΙΩΤΗΣ
Support Bands :
ORIZONTES * REVMA * DIMENSIONS
Οι θρυλικοί 2002GR συμπληρώνουν φέτος 50!! χρόνια δημιουργίας και ζωντανών εμφανίσεων!! Η καλύτερη αφορμή για να καλέσουν τους φίλους τους και να «στήσουν» μια ζωντανή μουσική γιορτή γεμάτη ανεπανάληπτες τραγουδάρες, καλή διάθεση και πολλές εκπλήξεις…
Έτσι, στην αυγή του 2024 το Σάββατο 13 Ιανουαρίου, μετά από 4 ολόκληρα χρόνια από την τελευταία τους εμφάνιση οπού το κοινό δεν τους άφηνε κυριολεκτικά να κατέβουν από τη σκηνή, ο τεράστιος Ηλίας Ασβεστόπουλος και η παρέα του, από τις πλέον επιδραστικές μπάντες της ελληνικής ροκ σκηνής που πρώτη πάντρεψε ιδανικά την ποπ με το ροκ, χαρίζοντας μας αξέχαστες επιτυχίες όπως: «Τι να σου προσφέρω», «Άννα», «Μαγική Αυλή», «Δεν είσαι έρωτας», «Ο σιδερένιος άνθρωπος», «Ίσως να ‘ναι αύριο αργά», «Είπες Πως» και τόσες άλλες, σας περιμένουν στη σκηνή του Κυττάρου με δεκάδες επιτυχίες στις αποσκευές τους και ενθουσιασμό μικρών παιδιών παρέα με φίλους καλλιτέχνες, που έγραψαν την ιστορία μαζί ή επηρέασαν βαθιά με τις μουσικές τους για να περάσουμε ένα αξέχαστο Σαββατόβραδο πάνω και κάτω από τη σκηνή…
Ώρα έναρξης: 21:00, Είσοδος: 12€
Κυριακή, 14 Ιανουαρίου
Τα τραγούδια της Κυριακής – Νεφέλη Φασούλη, Γιάννης Διονυσίου, Γιάννης Παπαγεωργίου- στο Gazarte
Κυριακή. Η μέρα του ρεπό, του κοινού ελεύθερου χρόνου και της συνάντησης με αγαπημένα πρόσωπα, για να κυλήσει όλη η εβδομάδα.
Η μέρα που χαράχτηκε ανεξίτηλα στο λαϊκό τραγούδι και δημιούργησε μια μεγάλη δεξαμενή με τα τραγούδια της εργασίας, του καημού αλλά και της κοινής χαράς εκφράζοντας τις στιγμές, τα όνειρα και τις αγωνίες των καθημερινών ανθρώπων.
Τρεις από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της νεότερης γενιάς, ο Γιάννης Διονυσίου, ο Γιάννης Παπαγεωργίου και η Νεφέλη Φασούλη συναντιούνται για πρώτη φορά επί σκηνής και μας καλούν να ζήσουμε όλοι μαζί, κυριακάτικα γλέντια με τα τραγούδια του ρεπό, της χαράς και της τεμπελιάς.
Γιάννης Παπαγεωργίου: κιθάρα, τραγούδι
Γιάννης Διονυσίου: βιολί, τραγούδι
Νεφέλη Φασούλη: τραγούδι
Άγης Παπαπαναγιώτου: κοντραμπάσο
Χρήστος Σκόνδρας: μπουζούκι, λαούτο
Αλέξανδρος Ριζόπουλος: κρουστά
Ηχοληψία: Γιάννης Ταβουλάρης
Παραγωγή: Κώστας Γρούντας
Η επιλογή τραγουδιών έγινε με την βοήθεια του Χρήστου Παπαμιχάλη.
Βασισμένο σε μια ιδέα του Αντρέα Βαγια.
Ώρα έναρξης 21:00, Εισιτήρια από 12€
“I’d rather be a Cyborg than a Goddess” στο The Ellinikon Experience Centre
Από τις 11 Ιανουαρίου 2024 έως τις 22 Φεβρουαρίου 2024, ο πολιτιστικός οργανισμός Polygreen Culture & Art Initiative (PCAI) παρουσιάζει το πρόγραμμα video art “I’d rather be a Cyborg than a Goddess“, σε επιμέλεια της Κίκας Κυριακάκου, Καλλιτεχνικής Διευθύντριας του PCAI, με έργα της Συλλογής Έργων Τέχνης PCAI. Το πρόγραμμα θα φιλοξενηθεί στο The Ellinikon Experience Centre, ένα από τα μεγαλύτερα και τεχνολογικά πιο προηγμένα κέντρα επισκεπτών στον κόσμο.
Ένα προοίμιο του αφιερώματος έλαβε χώρα κατά την πρόσφατη, δεύτερη συνάντηση της Διεθνούς Ένωσης Εταιρικών Συλλογών Σύγχρονης Τέχνης (IACCCA) στην Αθήνα. Το πρόγραμμα συγκεντρώνει έργα video art από γυναίκες καλλιτέχνιδες, τα οποία εστιάζουν στις έννοιες της κλιματικής αλλαγής, του καταναλωτισμού, των διαστημικών απορριμμάτων, της τεχνολογίας και του φύλου: σύγχρονες αφηγήσεις, οι οποίες κινούνται από τη γήινη πραγματικότητα στη σφαίρα της δυστοπίας ή της επιστημονικής φαντασίας.
Το πρόγραμμα με τίτλο “I’d rather be a Cyborg than a Goddess” απορρέει από το θεμελιώδες δοκίμιο της Donna Haraway του 1985 σχετικά με τις εκφάνσεις και τις σχετικότητες του κυβοργίου (cyborg). Τα επιλεγμένα έργα του PCAI υφαίνουν στο σύνολό τους ένα χαρακτηριστικό αφήγημα που αφορά στην πρωτογενή επιστημονική φαντασία, όπως εκφράστηκε μέσα από την πένα γυναικών συγγραφέων. Έργα που συχνά απηχούν τις ανησυχίες των Octavia Butler και Ursula K. Le Guin σχετικά με το Άλλο. Bίντεο τα οποία εξετάζουν θεματικές σχετικές με τα βικτωριανά κείμενα των Mary Shelley και Rhoda Broughton, από τις πρώτες γυναίκες συγγραφείς που ασχολήθηκαν με το μυθιστόρημα και το διήγημα επιστημονικής φαντασίας.
Η ανάθεση της Αφροδίτης Ψαρρά, Ventriloquist Ontology (2022), που δημιουργήθηκε με αφορμή την έκθεση Sheltered Gardens, διερευνά τα όρια ελέγχου και υβριδοποίησης μεταξύ ανθρώπου και μηχανής μέσα από τη σχέση μίας performer και μιας φορέσιμης συσκευής.
Το έργο της Εύας Παπαμαργαρίτη, Factitious Imprints (2016), μέρος παλαιότερης ατομικής έκθεσής της στο New Museum, επικεντρώνεται στην ιδέα μιας κατασκευασμένης φύσης και στο πώς αυτή μπορεί να καταγραφεί και να οριστεί μέσα από ένα παλίμψηστο αποτυπωμάτων που οι ταυτόχρονες ανθρώπινες και φυσικές διεργασίες κατασκευάζουν σε διαφορετικές επιφάνειες και εδάφη.
Το έργο της Almagul Menlibayeva, Ulugh Beg. New Silk Road in Space (2020), δημιουργήθηκε σε συνεργασία με τους καλλιτέχνες Inna Artemova και German Popov με αφορμή τη δεύτερη Μπιενάλε της Λαχόρης. Το βίντεο ξεδιπλώνει την έρευνα της Menlibayeva για τη ζωή του λαμπρού αστρονόμου και ηγέτη Samarkand Sultan Mirzo Ulugh Beg και εκφράζεται μέσα από έναν εκτενή προβληματισμό για τα διαστημικά θραύσματα και τη βιομηχανική μόλυνση στην εποχή της νεωτερικότητας, για τις προγονικές, πατριαρχικές νόρμες διακυβέρνησης και επικράτησης.
Το βίντεο της Ariana Papademetropoulos, Voyage to Venus (2019), τα γυρίσματα του οποίου έγιναν στο νησί της Μήλου, δομεί την αφήγησή του γύρω από το γλυπτό Αφροδίτη της Μήλου και την κυρίαρχη δύναμη της φύσης. Η καλλιτέχνιδα, ως βικτωριανή Νηρηίδα, αντικαθιστά το συνηθισμένο οικιακό περιβάλλον, επιπλέοντας ανάμεσα σε παράκτια τοπία και σκοτεινές, αβυσσαλέες σπηλιές του Αιγαίου. Το πρόγραμμα είναι εμπνευσμένο από την αρχιτεκτονική κληρονομιά και το φουτουριστικό όραμα του αρχιτέκτονα Eero Saarinen (1910-1961), ο οποίος σχεδίασε το κεντρικό κτίριο του πρώην ανατολικού αεροδρομίου του Διεθνούς Αερολιμένα της Αθήνας, που λειτούργησε στο Ελληνικό έως το 2000.
Info:The Ellinikon Experience Centre / 11/1-22/2 | Ώρες λειτουργίας: καθημερινά 9 π.μ. – 9 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη κατόπιν κράτησης στο tickets.experiencecentre.theellinikon.com.gr
Βασίλης Κουλτούκης ”Ελεγείες” στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Η έκθεση, με τον τίτλο Ελεγείες, συγκροτείται από επιλεγμένες φωτογραφίες του φωτογράφου Βασίλη Κολτούκη και στηρίζεται στο ομότιτλο βιβλίο του, που εκδόθηκε το 2023 από τις εκδόσεις Μετρονόμος.
Πρόκειται για ένα εγχείρημα τρόπον τινά συνεργατικό, αφού κάθε φωτογραφία σχολιάζεται αντικριστά από σχετικό κείμενο του συγγραφέα Γιώργου Μανιώτη, ο οποίος, μας εισάγει εν αρχή στο φωτογραφικό σύμπαν που ιδρύει στις Ελεγείες ο Βασίλης Κολτούκης.
Το τρυφερό βλέμμα του φωτογράφου αιχμαλωτίζει στιγμές του καθ΄ ημέραν βίου, ανθρώπους ερωτευμένους ή μοναχικούς, έμπλεους πόθων ή χαραγμένους από τα πάθη, ανθρώπους, πάντως, με ζωές κατάδικες, σημαδεμένες από την οπλή της ιστορίας, του τόπου τους και του καιρού τους.
Τοπία αστικά αναζητούν την περιαστική πλαισίωσή τους, η θάλασσα, τοπίο καταγωγής, άφευκτη και ανέφικτη, ανεξάντλητη, πάντως, αεικίνητη, υπογραμμίζει την ακινησία τοπίων και τόπων, η μελαγχολία ανθρώπων και πραγμάτων κυριαρχεί στην επιφάνεια των φωτογραφιών, στο βλέμμα του φωτογράφου, στα βλέμματα των πρωταγωνιστών του, των ηρώων του, αφού η οπτική του Βασίλη Κολτούκη συγκροτεί μία τρόπον τινά αφήγηση για τα ανθρώπινα. Έτσι, το εγχείρημά του αποκτά οικουμενικές διαστάσεις: ο άνθρωπος ενώπιον του πεπρωμένου ή, αν προτιμάτε, άνθρωποι με τα πεπρωμένα τους σε διασταύρωση σε τόνους άσπρου-μαύρου. Συγκροτεί, επίσης και παράλληλα, ο Βασίλης Κολτούκης, μια ποιητική του χώρου ανανοηματοδοτώντας το φυσικό και το κτιστό περιβάλλον, αναλόγως και των ανθρώπινων στάσεων και συμπεριφορών.
Αυτό που μένει φωτογραφικά άλεκτο, ο Γιώργος Μανιώτης αρμοδίως και εμπύρετα σχολιάζει: τη βουή και μανία του κόσμου. Του κατάδικού μας κόσμου.
Είσοδος ελεύθερη στο κοινό
Φώτης Σιώτας Unplugged στο θεάτρο Θησείον
Ο Φώτης Σιώτας και η ομάδα του στο θέατρο Θησείον. Την Κυριάκη 14 Ιανουαρίου ο Φώτης Σιώτας επισκέπτεται με τα τραγούδια και τις μουσικές το θέατρο «Θησείον». Τραγούδια από την προσωπική του δισκογραφία και μουσικές του για το θέατρο σε μία unplugged μυσταγωγική βραδιά .
Μαζί του :
Κλέων Αντωνίου – ηλεκτρική κιθάρα
Κωστής Κωστάκης – χαβάγια
Δημήτρης Τσεκούρας – κοντραμπάσο
Γιώργος Φουντούκος – κλασική κιθάρα
Ώρα έναρξης: 22:00, Εισιτήρια: 20€
Αισίως εισήλθαμε στο δεύτερο Σαββατοκύριακο του Γενάρη το οποίο προβλέπεται ότι θα έχει αρκετό κρύο. Μπορεί να είναι καιρός για δύο, αλλά επίσης είναι ο κατάλληλος καιρός για να ξεχυθείτε, αφού ντυθείτε καλά φυσικά, στο κέντρο της Αθήνας και στα περίχωρά του για να γελάσετε, να τραγουδήσετε, να χορέψετε καθώς και να επισκεφθείτε κάποιες εκθέσεις που άνοιξαν τις πόρτες μόλις πριν λίγες μέρες!
Το OLAFAQ επέλεξε μερικά μόνο από τα δρώμενα που θα λάβουν χώρα αυτό το σαββατοκύριακο. Παρακάτω ακολουθούν οι προτάσεις μας.
Σάββατο, 13 Ιανουαρίου
Stand-Up Comedy Show στο ΠΟΛΙΣ
Ένα εξαιρετικό Line Up στο νέο Stand-up Comedy Show, μας προσκαλεί το Σάββατο 13 Ιανουαρίου 2024, στις 21.00, στη φιλόξενη σκηνή του Πόλις, στο Ηράκλειο Αττικής, με πολύ γέλιο!
Πέντε εξαιρετικοί κωμικοί, ο Στέλιος Ανδρεαδάκης, ο Μιχάλης Σεβαστέρης, ο Billy G και Guest o Ντομινίκ Σιτς, με τα μοναδικά τους υπέροχα κείμενα, ετοιμάζονται να μας κάνουν να γελάσουμε μέχρι δακρύων!
Την παράσταση παρουσιάζει ο Παναγιώτης Κούδας!
Η ζεστασιά της καλής παρέας και το γέλιο που προκαλούν όλοι αυτοί μαζί οι καταπληκτικοί κωμικοί, θα μας κάνουν να απολαύσουμε εκπληκτικό χιούμορ και να ξεκαρδιστούμε με την καρδιά μας! Ζωντανά στη σκηνή του Πολυχώρου Πόλις!
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Ώρα έναρξης: 21.00
Είσοδος: 10€
“Σεχραζάντ” στο Ωδείο Αθηνών
Η αυλαία των Συμφωνικών βραδιών της Φιλαρμόνιας Ορχήστρας Αθηνών στο Ωδείο Αθηνών για το 2024 ανοίγει στις 13 Ιανουαρίου, με μια πολυαναμενόμενη συναυλία, ο τίτλος της οποίας αναφέρεται σε ένα έργο «ογκόλιθο» για το συμφωνικό ρεπερτόριο:
Σεχραζάντ, του Νικολάι Ρίμσκι-Κόρσακοφ. Τη συμφωνική αυτή σουίτα συνέθεσε το καλοκαίρι του 1888, εμπνευσμένος από το αριστούργημα της αραβικής λογοτεχνίας Χίλιες και μία νύχτες. Το έργο αυτό αποτέλεσε το σπουδαιότερο και πιο επιδραστικό του Κόρσακοφ, κατατάσσοντάς τον ανάμεσα στους κορυφαίους ενορχηστρωτές όλων των εποχών. Το Συμφωνικό Πρελούδιο του Τζάκομο Πουτσίνι πλαισιώνει το μουσικό πρόγραμμα της βραδιάς. Πρόκειται για μία συμφωνική φαντασία που συνέθεσε το 1881-2, πριν ακόμη γίνει γνωστός, όσο ακόμη σπούδαζε στο Κονσερβατόριο του Μιλάνου. Φυσικά, δεν θα μπορούσαν να λείπουν από το πρόγραμμα της συναυλίας τα ελληνικά συμφωνικά έργα δύο μεγάλων Ελλήνων εν ζωή συνθετών:
Μια προσευχή, του πολυγραφότατου Άλκη Μπαλτά, έργο του 2002. Η αρχική σύνθεση ήταν για 8 βιολοντσέλα και έπειτα ο συνθέτης έκανε τη μεταγραφή για 8 βιόλες, η οποία θα ακουστεί για πρώτη φορά στις 13 Ιανουαρίου. Το Μικρό αφιέρωμα, του συνθέτη και μουσικολόγου Γιώργου Ζερβού, έργο του 2021 για πλήρη ορχήστρα, θα παιχτεί σε πρώτη παγκόσμια εκτέλεση! Τη συναυλία θα διευθύνει ο Ιταλός μαέστρος Matteo Dal Maso, νικητής του 5ου Διεθνούς Μάστερκλας και Διαγωνισμού Διεύθυνσης Ορχήστρας, που διεξήχθη το Μάρτιο του 2023 από τη Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών, με μέντορα και διδάσκοντα, τον αρχιμουσικό Μιχάλη Οικονόμου.
Πρόγραμμα
● Giaccomo Puccini, Preludio Sinfonico
● Nikolai Rimsky-Korsakov, «Σεχραζάντ», συμφωνική σουίτα, έργο 35
Ι. Η θάλασσα και το καράβι του Σεβάχ
ΙΙ. Το παραμύθι του πρίγκιπα Καλεντέρ
ΙΙΙ. Ο νεαρός πρίγκιπας και η νεαρή πριγκίπισσα
IV. Η γιορτή στη Βαγδάτη και το ναυάγιο του καραβιού
● Άλκης Μπαλτάς, Μια προσευχή (2002)
● Γιώργος Ζερβός, Μικρό αφιέρωμα (2021)
Ώρα έναρξης: 20:30
“Αμφιθέατρο Ιωάννης Δεσποτόπουλος”, Ωδείο Αθηνών (Βασ. Γεωργίου B΄ 17-19, Αθήνα 106 75 – είσοδος από την οδό Ρηγίλλης)
Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (διακεκριμένη), 10 ευρώ (γενική είσοδος), 8 ευρώ (φοιτητές, πολύτεκνοι, ΑμεΑ κλπ.)
Anna B Savage live στο Temple
Πρόκειται για μια από τις πιο ιδιαίτερες, ασυνήθιστες γυναικείες φωνές του σήμερα και αναμφίβολα ότι πιο ενδιαφέρον έχει προκύψει στην ευρύτερη alternative σκηνή τα τελευταία χρόνια. H Anna B Savage (multi instrumentalist από το Λονδίνο) κυκλοφόρησε το πρώτο της EP το 2015 που την οδήγησε σε tour με τους ορκισμένους fans της Father John Misty και την Jenny Hval.
Το ιστορικό label City Slang της πρότεινε συμβόλαιο και το debut album της “A Common Turn” κυκλοφόρησε το 2021 και έκανε τον πρώτο, μικρό underground θόρυβο. Ακολούθησε το “in/Flux” (πάλι στην City Slang) που κυκλοφόρησε στις αρχές του 2023: Ήταν ΑΥΤΗ η φωνή της Anna, ένα πανέμορφο φωνητικό υβρίδιο σύγχρονης εκδοχής της Ella Fitzgerland (πρόσθεσε εδώ και μερικές θρυλικές Torch singers), της FKA Twigs και της Billie Eilish, όλα όμως ειπωμένα σε ένα τόσο αυθεντικό, προσωπικό, βιωματικό πλαίσιο.
H New York Times και το Rolling Stone έχουν ήδη αποθεώσει τα 2 albums που έχει κυκλοφορήσει μέχρι τώρα (“A Common Turn” και “in/FLUX”) ενώ μόλις πριν λίγες μέρες, οι Orbital την επέλεξαν να τραγουδήσει στο νέο τους εκπληκτικό single “Home”. Η μουσική της Anna είναι σαν να σου εκμυστηρεύεται μπροστά σου ένα μυστικό… Για τον έρωτα, την απώλεια, την ανασφάλεια. Και τελικά το να μην φοβάσαι να είσαι τρωτός.
Special guests: Moon Moth
Ώρα έναρξης: 21:00, Είσοδος: 15€
2002GR Live στο Κυτταρό
ΗΛΙΑΣ ΑΣΒΕΣΤΟΠΟΥΛΟΣ – 2002GR LIVE
1974-2024 50th Anniversary
Η μεγάλη γιορτή μιας μεγάλης μπάντας!
SPECIAL GUESTS:
ΕΚΕΙΝΟΣ & ΕΚΕΙΝΟΣ
ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΟΛΥΧΡΟΝΙΑΔΗΣ
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΕΤΖΕΛΟΣ (ΗΜΙΣΚΟΥΜΠΡΙΑ)
ΚΑΤΙΑ ΣΑΜΑΝΤΗ (x-C REAL)
ΦΙΛΟΙ ΓΙΑ ΠΑΝΤΑ
ΑΓΓΕΛΟΣ ΑΝΔΡΙΩΤΗΣ
Support Bands :
ORIZONTES * REVMA * DIMENSIONS
Οι θρυλικοί 2002GR συμπληρώνουν φέτος 50!! χρόνια δημιουργίας και ζωντανών εμφανίσεων!! Η καλύτερη αφορμή για να καλέσουν τους φίλους τους και να «στήσουν» μια ζωντανή μουσική γιορτή γεμάτη ανεπανάληπτες τραγουδάρες, καλή διάθεση και πολλές εκπλήξεις…
Έτσι, στην αυγή του 2024 το Σάββατο 13 Ιανουαρίου, μετά από 4 ολόκληρα χρόνια από την τελευταία τους εμφάνιση οπού το κοινό δεν τους άφηνε κυριολεκτικά να κατέβουν από τη σκηνή, ο τεράστιος Ηλίας Ασβεστόπουλος και η παρέα του, από τις πλέον επιδραστικές μπάντες της ελληνικής ροκ σκηνής που πρώτη πάντρεψε ιδανικά την ποπ με το ροκ, χαρίζοντας μας αξέχαστες επιτυχίες όπως: «Τι να σου προσφέρω», «Άννα», «Μαγική Αυλή», «Δεν είσαι έρωτας», «Ο σιδερένιος άνθρωπος», «Ίσως να ‘ναι αύριο αργά», «Είπες Πως» και τόσες άλλες, σας περιμένουν στη σκηνή του Κυττάρου με δεκάδες επιτυχίες στις αποσκευές τους και ενθουσιασμό μικρών παιδιών παρέα με φίλους καλλιτέχνες, που έγραψαν την ιστορία μαζί ή επηρέασαν βαθιά με τις μουσικές τους για να περάσουμε ένα αξέχαστο Σαββατόβραδο πάνω και κάτω από τη σκηνή…
Ώρα έναρξης: 21:00, Είσοδος: 12€
Κυριακή, 14 Ιανουαρίου
Τα τραγούδια της Κυριακής – Νεφέλη Φασούλη, Γιάννης Διονυσίου, Γιάννης Παπαγεωργίου- στο Gazarte
Κυριακή. Η μέρα του ρεπό, του κοινού ελεύθερου χρόνου και της συνάντησης με αγαπημένα πρόσωπα, για να κυλήσει όλη η εβδομάδα.
Η μέρα που χαράχτηκε ανεξίτηλα στο λαϊκό τραγούδι και δημιούργησε μια μεγάλη δεξαμενή με τα τραγούδια της εργασίας, του καημού αλλά και της κοινής χαράς εκφράζοντας τις στιγμές, τα όνειρα και τις αγωνίες των καθημερινών ανθρώπων.
Τρεις από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της νεότερης γενιάς, ο Γιάννης Διονυσίου, ο Γιάννης Παπαγεωργίου και η Νεφέλη Φασούλη συναντιούνται για πρώτη φορά επί σκηνής και μας καλούν να ζήσουμε όλοι μαζί, κυριακάτικα γλέντια με τα τραγούδια του ρεπό, της χαράς και της τεμπελιάς.
Γιάννης Παπαγεωργίου: κιθάρα, τραγούδι
Γιάννης Διονυσίου: βιολί, τραγούδι
Νεφέλη Φασούλη: τραγούδι
Άγης Παπαπαναγιώτου: κοντραμπάσο
Χρήστος Σκόνδρας: μπουζούκι, λαούτο
Αλέξανδρος Ριζόπουλος: κρουστά
Ηχοληψία: Γιάννης Ταβουλάρης
Παραγωγή: Κώστας Γρούντας
Η επιλογή τραγουδιών έγινε με την βοήθεια του Χρήστου Παπαμιχάλη.
Βασισμένο σε μια ιδέα του Αντρέα Βαγια.
Ώρα έναρξης 21:00, Εισιτήρια από 12€
“I’d rather be a Cyborg than a Goddess” στο The Ellinikon Experience Centre
Από τις 11 Ιανουαρίου 2024 έως τις 22 Φεβρουαρίου 2024, ο πολιτιστικός οργανισμός Polygreen Culture & Art Initiative (PCAI) παρουσιάζει το πρόγραμμα video art “I’d rather be a Cyborg than a Goddess“, σε επιμέλεια της Κίκας Κυριακάκου, Καλλιτεχνικής Διευθύντριας του PCAI, με έργα της Συλλογής Έργων Τέχνης PCAI. Το πρόγραμμα θα φιλοξενηθεί στο The Ellinikon Experience Centre, ένα από τα μεγαλύτερα και τεχνολογικά πιο προηγμένα κέντρα επισκεπτών στον κόσμο.
Ένα προοίμιο του αφιερώματος έλαβε χώρα κατά την πρόσφατη, δεύτερη συνάντηση της Διεθνούς Ένωσης Εταιρικών Συλλογών Σύγχρονης Τέχνης (IACCCA) στην Αθήνα. Το πρόγραμμα συγκεντρώνει έργα video art από γυναίκες καλλιτέχνιδες, τα οποία εστιάζουν στις έννοιες της κλιματικής αλλαγής, του καταναλωτισμού, των διαστημικών απορριμμάτων, της τεχνολογίας και του φύλου: σύγχρονες αφηγήσεις, οι οποίες κινούνται από τη γήινη πραγματικότητα στη σφαίρα της δυστοπίας ή της επιστημονικής φαντασίας.
Το πρόγραμμα με τίτλο “I’d rather be a Cyborg than a Goddess” απορρέει από το θεμελιώδες δοκίμιο της Donna Haraway του 1985 σχετικά με τις εκφάνσεις και τις σχετικότητες του κυβοργίου (cyborg). Τα επιλεγμένα έργα του PCAI υφαίνουν στο σύνολό τους ένα χαρακτηριστικό αφήγημα που αφορά στην πρωτογενή επιστημονική φαντασία, όπως εκφράστηκε μέσα από την πένα γυναικών συγγραφέων. Έργα που συχνά απηχούν τις ανησυχίες των Octavia Butler και Ursula K. Le Guin σχετικά με το Άλλο. Bίντεο τα οποία εξετάζουν θεματικές σχετικές με τα βικτωριανά κείμενα των Mary Shelley και Rhoda Broughton, από τις πρώτες γυναίκες συγγραφείς που ασχολήθηκαν με το μυθιστόρημα και το διήγημα επιστημονικής φαντασίας.
Η ανάθεση της Αφροδίτης Ψαρρά, Ventriloquist Ontology (2022), που δημιουργήθηκε με αφορμή την έκθεση Sheltered Gardens, διερευνά τα όρια ελέγχου και υβριδοποίησης μεταξύ ανθρώπου και μηχανής μέσα από τη σχέση μίας performer και μιας φορέσιμης συσκευής.
Το έργο της Εύας Παπαμαργαρίτη, Factitious Imprints (2016), μέρος παλαιότερης ατομικής έκθεσής της στο New Museum, επικεντρώνεται στην ιδέα μιας κατασκευασμένης φύσης και στο πώς αυτή μπορεί να καταγραφεί και να οριστεί μέσα από ένα παλίμψηστο αποτυπωμάτων που οι ταυτόχρονες ανθρώπινες και φυσικές διεργασίες κατασκευάζουν σε διαφορετικές επιφάνειες και εδάφη.
Το έργο της Almagul Menlibayeva, Ulugh Beg. New Silk Road in Space (2020), δημιουργήθηκε σε συνεργασία με τους καλλιτέχνες Inna Artemova και German Popov με αφορμή τη δεύτερη Μπιενάλε της Λαχόρης. Το βίντεο ξεδιπλώνει την έρευνα της Menlibayeva για τη ζωή του λαμπρού αστρονόμου και ηγέτη Samarkand Sultan Mirzo Ulugh Beg και εκφράζεται μέσα από έναν εκτενή προβληματισμό για τα διαστημικά θραύσματα και τη βιομηχανική μόλυνση στην εποχή της νεωτερικότητας, για τις προγονικές, πατριαρχικές νόρμες διακυβέρνησης και επικράτησης.
Το βίντεο της Ariana Papademetropoulos, Voyage to Venus (2019), τα γυρίσματα του οποίου έγιναν στο νησί της Μήλου, δομεί την αφήγησή του γύρω από το γλυπτό Αφροδίτη της Μήλου και την κυρίαρχη δύναμη της φύσης. Η καλλιτέχνιδα, ως βικτωριανή Νηρηίδα, αντικαθιστά το συνηθισμένο οικιακό περιβάλλον, επιπλέοντας ανάμεσα σε παράκτια τοπία και σκοτεινές, αβυσσαλέες σπηλιές του Αιγαίου. Το πρόγραμμα είναι εμπνευσμένο από την αρχιτεκτονική κληρονομιά και το φουτουριστικό όραμα του αρχιτέκτονα Eero Saarinen (1910-1961), ο οποίος σχεδίασε το κεντρικό κτίριο του πρώην ανατολικού αεροδρομίου του Διεθνούς Αερολιμένα της Αθήνας, που λειτούργησε στο Ελληνικό έως το 2000.
Info:The Ellinikon Experience Centre / 11/1-22/2 | Ώρες λειτουργίας: καθημερινά 9 π.μ. – 9 μ.μ. | Είσοδος ελεύθερη κατόπιν κράτησης στο tickets.experiencecentre.theellinikon.com.gr
Βασίλης Κουλτούκης ”Ελεγείες” στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Η έκθεση, με τον τίτλο Ελεγείες, συγκροτείται από επιλεγμένες φωτογραφίες του φωτογράφου Βασίλη Κολτούκη και στηρίζεται στο ομότιτλο βιβλίο του, που εκδόθηκε το 2023 από τις εκδόσεις Μετρονόμος.
Πρόκειται για ένα εγχείρημα τρόπον τινά συνεργατικό, αφού κάθε φωτογραφία σχολιάζεται αντικριστά από σχετικό κείμενο του συγγραφέα Γιώργου Μανιώτη, ο οποίος, μας εισάγει εν αρχή στο φωτογραφικό σύμπαν που ιδρύει στις Ελεγείες ο Βασίλης Κολτούκης.
Το τρυφερό βλέμμα του φωτογράφου αιχμαλωτίζει στιγμές του καθ΄ ημέραν βίου, ανθρώπους ερωτευμένους ή μοναχικούς, έμπλεους πόθων ή χαραγμένους από τα πάθη, ανθρώπους, πάντως, με ζωές κατάδικες, σημαδεμένες από την οπλή της ιστορίας, του τόπου τους και του καιρού τους.
Τοπία αστικά αναζητούν την περιαστική πλαισίωσή τους, η θάλασσα, τοπίο καταγωγής, άφευκτη και ανέφικτη, ανεξάντλητη, πάντως, αεικίνητη, υπογραμμίζει την ακινησία τοπίων και τόπων, η μελαγχολία ανθρώπων και πραγμάτων κυριαρχεί στην επιφάνεια των φωτογραφιών, στο βλέμμα του φωτογράφου, στα βλέμματα των πρωταγωνιστών του, των ηρώων του, αφού η οπτική του Βασίλη Κολτούκη συγκροτεί μία τρόπον τινά αφήγηση για τα ανθρώπινα. Έτσι, το εγχείρημά του αποκτά οικουμενικές διαστάσεις: ο άνθρωπος ενώπιον του πεπρωμένου ή, αν προτιμάτε, άνθρωποι με τα πεπρωμένα τους σε διασταύρωση σε τόνους άσπρου-μαύρου. Συγκροτεί, επίσης και παράλληλα, ο Βασίλης Κολτούκης, μια ποιητική του χώρου ανανοηματοδοτώντας το φυσικό και το κτιστό περιβάλλον, αναλόγως και των ανθρώπινων στάσεων και συμπεριφορών.
Αυτό που μένει φωτογραφικά άλεκτο, ο Γιώργος Μανιώτης αρμοδίως και εμπύρετα σχολιάζει: τη βουή και μανία του κόσμου. Του κατάδικού μας κόσμου.
Είσοδος ελεύθερη στο κοινό
Φώτης Σιώτας Unplugged στο θεάτρο Θησείον
Ο Φώτης Σιώτας και η ομάδα του στο θέατρο Θησείον. Την Κυριάκη 14 Ιανουαρίου ο Φώτης Σιώτας επισκέπτεται με τα τραγούδια και τις μουσικές το θέατρο «Θησείον». Τραγούδια από την προσωπική του δισκογραφία και μουσικές του για το θέατρο σε μία unplugged μυσταγωγική βραδιά .
Μαζί του :
Κλέων Αντωνίου – ηλεκτρική κιθάρα
Κωστής Κωστάκης – χαβάγια
Δημήτρης Τσεκούρας – κοντραμπάσο
Γιώργος Φουντούκος – κλασική κιθάρα
Ώρα έναρξης: 22:00, Εισιτήρια: 20€
