Η έκθεση “Περιστέρι Βαλβολίνη” είναι μια κατάδυση στην αστική πραγματικότητα που παράγει τέχνη χωρίς άδειες, χωρίς έλεγχο, χωρίς το άσπρο γάντι των θεσμών. Στις 22 και 23 Νοεμβρίου, στο Hopeso Athens (Σοφοκλή Βενιζέλου 26), καλλιτέχνες του δρόμου, της εργατικής γειτονιάς και της ανεπιτήδευτης δημιουργίας συναντιούνται σε ένα διήμερο που μοιάζει περισσότερο με συνεργείο αισθήσεων παρά με αίθουσα τέχνης.

Η έκθεση παρουσιάζει τη raw, ακατέργαστη πλευρά της σύγχρονης αστικής κουλτούρας, το σημείο όπου λάδι μηχανής, τσίγκοι, πολυκατοικίες, τζάμια με υγρασία και σκοτεινά γκαράζ συναντούν την έκφραση, την ανάγκη και την επιβίωση. Το Περιστέρι γίνεται εδώ σύμβολο: μια πόλη-εργαλείο, μια κοινότητα με ρίζες που παράγουν πολιτισμό χωρίς καθοδήγηση, χωρίς επιτροπές, χωρίς «κανόνες». Η τέχνη ξεφυτρώνει παντού όπως τα ζιζάνια που δεν ξέρουν να υπακούσουν.

Τι επιδιώκει η έκθεση

• Να φωτίσει το underground και το street-based έξω από το marketing του “urban cool”.
• Να συνδέσει την οπτική κουλτούρα με τις εργατικές/προσφυγικές ρίζες του Περιστερίου.
• Να αναγνωρίσει όσους δημιουργούν «ανώνυμα» — writers, airbrush τεχνίτες, painters της διπλανής πόρτας.
• Να θέσει ερωτήματα: Ποιος βαφτίζει κάτι τέχνη; Ποιος αποφασίζει τι διασώζεται; Μήπως η φθορά έχει μεγαλύτερη αλήθεια από το λείο;

Το αποτέλεσμα; Ένας εικαστικός χώρος που λειτουργεί σαν αυτοσχέδιο μηχανουργείο. Το λάδι γίνεται μελάνι. Το σπρέι γίνεται μαρτυρία. Το residue της πόλης γίνεται αφήγηση.

Η εμπειρία

Η “Περιστέρι Βαλβολίνη” δεν ζητά από τους επισκέπτες να σταθούν απλώς απέναντι σε έργα, αλλά μέσα σε αυτά.
Εδώ, ο θόρυβος του δρόμου μετατρέπεται σε εικόνα, η ένταση συνυπάρχει με την ευαλωτότητα, το μαζικό συναντά το προσωπικό, η καθημερινότητα γίνεται τεκμήριο πολιτισμού.

Το Hopeso Athens επιλέχθηκε ακριβώς επειδή βρίσκεται μέσα στην καρδιά αυτής της κοινωνικής ανάσας. Όχι μακριά — αλλά δίπλα.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες

APOSTOLO PNG
DYNOZ ART ATTACK
ELEFTHERIA LASKARIDOU
NINA KOUKLAKI
PANOS TSOMAKOS
SOTEUR
SPYRIDWN
THE CLOWN
YOODDAA

Καθένας φέρνει μια διαφορετική γλώσσα: από spray και ink μέχρι mixed media, installations και performance-based gestures. Όλοι μαζί σχηματίζουν έναν ενιαίο κώδικα πόλης.

Curator’s Note – Spyridwn (@sppsath)

Η επιμέλεια λειτουργεί ως open workshop, όπου η τέχνη δεν έχει τελειώσει ακόμη. Το concept επικεντρώνεται στα αντικείμενα-εργαλεία, στα υλικά που κουβαλούν χρήση και φθορά, στα κατάλοιπα μιας πόλης που αφηγείται χωρίς ντροπή. Είναι μια πράξη κοινωνικής χαρτογράφησης — και μια μορφή κάθαρσης.

Σε ποιους απευθύνεται

• Καλλιτέχνες που δημιουργούν εκτός θεσμών
• Street art & urban culture κοινότητες
• Επιμελητές, εκπαιδευτικούς, φοιτητές τέχνης
• Κατοίκους του Περιστερίου και γύρω γειτονιών
• Όσους ασφυκτιούν με την «καθωσπρέπει» τέχνη και αναζητούν κάτι πιο αληθινό.

➪ Ακολουθήστε το OLAFAQ στο Facebook, Bluesky και Instagram.