Στην Τουρκία, το ψυχεδελικό ροκ εμφανίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του 1960 και στις αρχές της δεκαετίας του 1970, συνδυάζοντας τις μελωδίες των δυτικών ροκ συγκροτημάτων της εποχής με την παραδοσιακή τουρκική παραδοσιακή μουσική. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, οι μουσικοί ανέπτυξαν ένα μοναδικό ροκ είδος χρησιμοποιώντας τουρκικές μελωδίες και παραδοσιακά τουρκικά όργανα.  Αυτό το είδος, που ονομάζεται επίσης «Ανατολίτικο ροκ» [Anadolu rock], έχει κερδίσει παγκόσμια προσοχή τα τελευταία χρόνια και έχει αρχίσει να κερδίζει ακροατές από όλο τον κόσμο. Ως ομάδα του Olafaq, συγκεντρώσαμε και παρουσιάσαμε τα καλύτερα κομμάτια του τουρκικού ψυχεδελικού ροκ για να σας ταξιδέψουμε σε ένα σουρεαλιστικό μουσικό ταξίδι στην Ανατολία. Δέστε τις ζώνες σας, το ταξίδι αρχίζει!

Πρώτα, ας ρίξουμε μια μικρή ματιά στην ψυχεδελική μουσική

Η ψυχεδελική μουσική εμφανίστηκε τη δεκαετία του 1960 ως ένα καινοτόμο είδος μουσικής που δημιουργήθηκε από μουσικούς υπό την επήρεια ψυχεδελικών ναρκωτικών όπως η μαριχουάνα και το LSD. Στα πρώτα του χρόνια, αυτό το μουσικό είδος είχε ως στόχο να αντανακλά και να αισθάνεται τις ψυχικές εμπειρίες που προκαλούν τα ναρκωτικά μέσω της μουσικής. Αυτό το μουσικό είδος, το οποίο χρησιμοποιεί ηλεκτρονικά εφέ και ακούγεται διαφορετικό με τους μοναδικούς του ήχους, έχει εκτιμηθεί ιδιαίτερα από πολλούς ακροατές και έχει καταφέρει με την πάροδο του χρόνου να γίνει μόνιμο στη ροκ μουσική βιβλιογραφία.  Με τον καιρό, η ψυχεδελική μουσική ανεξαρτητοποιήθηκε από τη χρήση ναρκωτικών,  ερμηνεύτηκε από αμέτρητους μουσικούς και ενέπνευσε αμέτρητες συνθέσεις.

Ενώ ορισμένοι από αυτούς τους μουσικούς επηρεάστηκαν από τη φολκ, την ποπ, το underground, το acid rock, άλλοι επηρεάστηκαν από πολλά διαφορετικά θέματα όπως το progressive rock, η τζαζ, τα μπλουζ και τα λεγόμενα «τραγούδια διαμαρτυρίας». Για το λόγο αυτό, η ψυχεδελική μουσική καλύπτει στην πραγματικότητα ένα πολύ ευρύ μουσικό φάσμα. Η ψυχεδελική μουσική άρχισε να αποκτά φήμη με τους Beatles, Pink Floyd, The Doors, Jefferson Airplane, Jimi Hendrix και εξαπλώθηκε ως μουσικό στυλ που παράγεται σε πολλές χώρες του κόσμου.

Τουρκικό ψυχεδελικό ροκ

Η ψυχεδελική μουσική εμφανίστηκε στην Τουρκία στα τέλη της δεκαετίας του 1960 και έγινε ιδιαίτερα δημοφιλής με το είδος του ψυχεδελικού ροκ. Η «φολκλορική» υποδομή της παραδοσιακής τουρκικής λαϊκής μουσικής εναρμονίστηκε άψογα με τον ροκ ήχο, με αποτέλεσμα μια νέα μορφή ροκ με λαϊκές επιρροές από την τουρκική περιοχή της Ανατολίας. Η εξάπλωση της τουρκικής ψυχεδελικής ροκ μουσικής έγινε διεθνώς γνωστή λόγω του ενδιαφέροντος της δυτικής γενιάς των χίπις για τον ανατολικό μυστικισμό. Το τουρκικό ψυχεδελικό ροκ, που γνώρισε τη χρυσή του περίοδο τη δεκαετία του 1970, παρήγαγε τα πιο όμορφα έργα του αυτή την περίοδο. Έχουμε καταγράψει τα συγκροτήματα και τους τραγουδιστές αυτής της θρυλικής περιόδου με τα καλύτερα τραγούδια τους. Σίγουρα θα χορτάσετε μουσική στη λίστα μας με τα αξέχαστα τραγούδια αυτής της περιόδου που το ψυχεδελικό ροκ απέκτησε δυναμική.

1. Erkin Koray

Έφερε πολλές διαφορετικές δουλειές στα είδη του Anatolian Rock, του Psychedelic Rock και του Hard Rock στον τουρκικό μουσικό κόσμο. Ο Koray συμπεριέλαβε τόσο την ανατολική όσο και τη δυτική μουσική κουλτούρα στα έργα του και έγινε ένα δημοφιλές όνομα όχι μόνο στην Τουρκία αλλά και στον κόσμο. Δημιούργησε αξέχαστες δουλειές για το τουρκικό ψυχεδελικό ροκ με τους Estarabim, Cemalim, Akrebin Gözleri, Öfke. Ωστόσο, η συμβολή του στη μουσική δεν περιορίστηκε μόνο στα τραγούδια του. Εφηύρε επίσης τον ηλεκτρικό μπαγλαμά, εισάγοντας έτσι ένα νέο όργανο στην παγκόσμια μουσική.

2. Barış Manço

Ο Barış Manço, ένας από τους πρωτοπόρους της ροκ μουσικής στην Τουρκία, παρήγαγε έργα στα είδη του Anatolian Rock, του Progressive Rock, του Symphonic Rock, του Folk Rock καθώς και του Psychedelic Rock. Μάλιστα, είναι αποδεκτό ότι τα πρώτα ψυχεδελικά ροκ τραγούδια στην Τουρκία έγιναν από τον Barış Manço, τραγούδια όπως τα Dönence, Halhalhal, Alla Beni Pulla Beni και Aynalı Kemer. Μερικά από τα τραγούδια του Manço ερμηνεύτηκαν επίσης στα αραβικά, βουλγαρικά, ολλανδικά, γερμανικά, γαλλικά, εβραϊκά, αγγλικά, ιαπωνικά και ελληνικά και κέρδισαν ακροατές από όλο τον κόσμο. Χάρη στο τηλεοπτικό του πρόγραμμα, ο Manço ταξίδεψε σε πολλές χώρες του κόσμου και για το λόγο αυτό του απονεμήθηκε ο τίτλος του “Εθνικού Καλλιτέχνη της Τουρκικής Δημοκρατίας” το 1991.

3. Cem Karaca

Ο Cem Karaca, άλλος ένας δημιουργός της τουρκικής ροκ κουλτούρας, έχει ηχογραφήσει τόσο σόλο, όσο και με πολλά συγκροτήματα στην καριέρα του. Κατά τη διάρκεια της μουσικής του ζωής, υπήρξε ιδρυτής και μέλος πολλών συγκροτημάτων, όπως οι Apaşlar, Kardaşlar και Dervişan, ενώ συχνά συμπεριλάμβανε κοινωνικά θέματα στα τραγούδια του. Ξεχωρίζουν έργα του όπως τα “The Mechanic’s Apprentice”, “Islak Islak” και “Walnut Tree”

4. Selda Bağcan

Από το ντεμπούτο της στη δεκαετία του 1970, η Selda Bağcan έχει αναγνωριστεί στην Τουρκία και σε όλο τον κόσμο, τραγουδώντας τραγούδια στο στυλ της τουρκικής παραδοσιακής μουσικής και του Anadolu rock. Έχει επίσης γίνει μια από τους εκπροσώπους της λεγόμενης «μουσικής διαμαρτυρίας» στη χώρα της, συμπεριλαμβάνοντας πολιτική και κοινωνική κριτική σε ορισμένα από τα τραγούδια της. Η Bağcan περιλαμβάνεται στον κατάλογο του περιοδικού Times με τις “Εν ζωή θρυλικές τραγουδίστριες της παγκόσμιας μουσικής”. Επιπλέον, ο Elijah Wood, γνωστός για την ερμηνεία του χαρακτήρα του Frodo στις ταινίες «Ο Άρχοντας των Δαχτυλιδιών», είναι ένας από τους πιο φανατικούς θαυμαστές της Selda Bağcan. Το αγαπημένο τραγούδι του Wood είναι το “Ince Ince”.

5. Μοğollar

Η μπάντα αυτή ιδρύθηκε το 1967 στην Κωνσταντινούπολη από τον Murat Ses και τον Aziz Azmet και συνέβαλε σε μεγάλο βαθμό στην ανάπτυξη και διάδοση της ροκ μουσικής της Ανατολίας. Το συγκρότημα παρήγαγε επίσης πολλά άλμπουμ στο είδος της ψυχεδελικής μουσικής. Τα τραγούδια που ξεχωρίζουν σε αυτό το είδος είναι τα Sunset in Golden Horn, Ilgaz, Mountain and Flower και Iklığ.

6. Özdemir Erdoğan

Ο Erdoğan Gurbet, ο οποίος ασχολείται με τη μουσική τζαζ, την τουρκική παραδοσιακή μουσική, την τουρκική έντεχνη μουσική και τα ψυχεδελικά είδη, είναι σημαντικός με τραγούδια όπως το Open the Door, Enter Inside και το Uzun İnce Bir Yoldayım.

7. Bunalımlar

Οι Bunalımlar σχηματίστηκαν το 1969 από τον παραγωγό και μάνατζερ Cem Karaca. Το συγκρότημα, στα μέλη του οποίου συμπεριλαμβάνονταν σημαντικοί μουσικοί όπως ο Ahmet Güvenç και ο Aydın Çakus, ήταν ένα από τα σημαντικότερα underground μουσικά συγκροτήματα στην ιστορία του τουρκικού ροκ. Η πιο δημοφιλής δουλειά του συγκροτήματος στο ψυχεδελικό είδος ήταν το “Υollar”, το οποίο είχε επίσης επιρροές από το Garage Rock και το Punk Rock.

8. Üç Hürel

Η μπάντα ιδρύθηκε το 1970 από τους αδελφούς Onur, Haldun και Feridun Hürel. Το συγκρότημα, το οποίο χρησιμοποιεί επίσης τα ονόματα Istanbul Quartet, Trio Istanbul, Oğuzlar, Alizeler και Biraderler, ξεχωρίζει με τα τραγούδια Sevenler Ağlarmış, Bir Sevmek Bina Ölmek Demekmiş και Ömür Biter Yol Bitmez.

9. Akbaba İkilisi

Το συγκρότημα αποτελείται από τα δύο αδέλφια Hamza και Müslüm Akbaba. Οι καλλιτέχνες αυτοί δημιούργησαν αραμπέσκ [arabesque], λαϊκή μουσική και ψυχεδελικά τραγούδια με όργανα όπως συνθεσάιζερ τυμπάνων, moogyaninde bağlama και electro saz. Το Akbaba Duo έχει κυκλοφορήσει δύο άλμπουμ.

10. Altın Gün

Οι Altin Gün είναι ένα ροκ και ψυχεδελικό φολκ συγκρότημα με μέλη Τούρκους και Ολλανδούς. Ως σύγχρονο συγκρότημα, οι Altın Gün επανεκτελούν τραγούδια που ήταν δημοφιλή στην Τουρκία τη δεκαετία του ’60 και του ’70. Το “Cemalım” του Erkin Koray, το “Goca Dünya” του Orhan Gencebay, το “Süpürgesi Yoncadan” του Bedia Akartürk είναι μερικά από τα τραγούδια που ερμηνεύουν. Οι Altın Gün αποτελούνται από τους Ben Rider στην κιθάρα, Jasper Verhulst στο μπάσο, Nic Mauskovic στα τύμπανα, Merve Daşdemir στα φωνητικά, Erdinç Yıldız Ecevit στο μπαγλαμά, τα πλήκτρα και τα φωνητικά και Gino Groeneveld στα κρουστά. Το συγκρότημα ήταν επίσης υποψήφιο για τα 62α βραβεία Grammy με το άλμπουμ τους “Gece”.